"Neubližujem, neplačem, neplačem..." Sergey Yesenin
Neubližujem, neplačem, neplačem,
Všetko prejde, ako keby sme fajčili biele jablone.
Opojený zlatom opojenia,
Už nebudem mladý.Teraz už nebudeš takto bojovať,
Srdce je naplnené chladom,
I okraj brezy kaliko
Nemôžete byť v pokušení túlať sa naboso.Duch párty! približuješ sa, približuješ sa
Rose zničí polovicu hlupáka
O mojej premárnenej sviežosti,
Vzbura očí je opäť cítiť.Teraz som sa stal chudobnejším o slová,
Môj život? alebo sa ti o mne snivalo?
Nemov som skoro na jar
Cválal na červenom koni.Všetci, všetci na tomto svete sme pominuteľný,
Medené lístie potichu tečie z javorov...
Nech si vždy požehnaný,
Čo prišlo k rozkvetu a smrti.
Analýza Versha Yesenina „Neubližujem, neplačem, neplačem...“
Sergey Yesenin vo svojich lyrických dielach spieva len zriedkavo až do filozofickej roviny, pričom rešpektuje, že mrmlanie o živote a smrti nie je dôležitým aspektom literárnej tvorivosti. Prote v roku 1921 napísal úžasne jemnú a vysokú báseň „Nebolí ma, neplačem, neplačem...“, v ktorej analyzuje svoju tvorivú a životnú cestu s vedomím, že je blízko. do dokončenia.
Túto knihu, ktorú mnohí literárni vedci každoročne rešpektujú pre tvorivosť básnika, napísal Sergiy Yesenin v 26. Zdalo by sa, že niet sa prečo čudovať životu ženy, ak väčšina ľudí už nezačne vnímať jeho vkus a krásu. Je však zrejmé, že Yesenin sa nikdy nedožil veľkosti a jeho duchovný vývoj bohato predbehol osudy jeho života. V skutočnosti paralelne prežil niekoľko životov - spevák, veľký muž, opilec a výtržník. Preto až do momentu napísania verša „Neubližujem, neplačem, neplačem...“ v duchovnej rovine som nepredstieral rolu mladý muž, Ktorý začína zbierať prvé ovocie úspechu, a pre starčeka so sovými vlasmi, ktorého čas naplnil svoje živé vrecia.
Báseň začína v poradí, v akom spevák vyhlási, že ničomu neškodí. Pre neho samého je to však jednoduché, keďže celý príbeh je jasný so sumou a vedomím, že autor nemá schopnosť korigovať mocenské pomery a aj keby ich chcel zmeniť. Nikoho ani nikoho iného nevolá, iba konštatuje, že „vyhynúc so zlatom pohrebov, už nebudem mladý“. Túto frázu možno interpretovať rôznymi spôsobmi. S najväčšou pravdepodobnosťou však Mav spieva v úcte tým, ktorí už prešli hodinou, aby zmenili svoj život. Bez ohľadu na jeho zjavnú mladosť je až do tohto momentu Sergiy Yesenin stále známy, natoľko, že si to uvedomil. Poznali ste, ako chutí sláva a aj sklamanie. Keď som prešiel ťažkými životnými skúsenosťami, za silným poznaním, „zvíťazil som slovami“.
V jeho dome život spieva veľkolepo, keď sa približuje k Lermontovovmu hrdinovi Pečorinovi, v ktorého duši sa plnosť a cynizmus prelínajú s bezcitnou noblesou. "Teraz už nebudeš tak biť, moje srdce, naplnené chladom," - táto fráza Sergeja Yesenina hovorí veľa o tých, ktorí spievajú rozčarovaní z bohatých aspektov života, vrátane kreativity, kreativity a túžby absorbovať nadbytočné množstvo. svetlo a milosť sa túlia pred ženami. Autor má na mysli, že vniesť ducha tuláka, mocného z ľudu, stále viac a viac, ruší svojho volodara, aby pracoval na svojom diele, dňoch skutočného básnika. Keď sa Yesenin pozerá späť na svoj mizerný život, je v stave úžasu a skazenosti, rešpektujúc, že je pravdepodobnejšie, že si vybaví sen alebo fatamorgánu, ako napríklad „jazdu na červenom koni“. A zabudneš si všimnúť, ako už nevieš spievať, budeš naňho žasnúť novým spôsobom. šťastný život, Pevne, tá mladosť sa skončila a zároveň s ňou prišli tie úžasné pocity šťastia a nedostatku stresu, ak bol Yesenin ponechaný sám na seba a mohol slobodne robiť to, čo rešpektoval potreby.
Nie, spievame, aby sme neutláčali požiadavky a mentalitu manželstva. Navyše si dobre uvedomujem, že „každý na tomto svete podlieha skaze“. A pochopenie tejto jednoduchej pravdy zamieňa autora so Stvoriteľom pre tých, ktorí dostali „blahobyt a smrť“. Posledná veta platí nielen o tých, že Yesenin zaplatil za všetko veľký podiel, a ak by mal takúto príležitosť, žil by svoj život presne rovnakým spôsobom. Na konci riadku zaznie zvuk švédskeho doomu ako prorok. Po 4 rokoch ho nájdu obeseného pred izbou leningradského hotela "Angleterre" a jeho smrť je stále potvrdená v žalári.
Vo svojich dielach spieva, nerád nastoľuje filozofické témy, pevne tvrdí, že život a smrť nie sú bolesťou hlavy, čo je na vine v literatúre. Ale, keď už raz dala toľko jedla, vytvorila jemný a nadpozemský verš „Neubližujem, neplačem, neplačem...“, hovorí o svojej kreativite, o svojej život, uvedomujúc si, že nedávno stratila život v tomto svetle.
Verš bol napísaný, keď mali básnici iba dvadsaťšesť rokov. Zdá sa, že je čas premýšľať o živote, o jeho pocitoch, keď všetko začína, keď máte toľko živej energie, keď dochádza k obnove síl a činov. Ale nespieva medzi všetkými, ale duchovne sa vyvinul oveľa rýchlejšie ako jeho rovesníci. A ešte pred svojím osudom som vedel veľa. Nakoniec som sa stal alkoholikom a chuligánom, ale to všetko zo mňa neurobilo veľkého básnika, giganta Ruska. A v čase písania jeho myšlienok, skladu, sa odhaľoval skutočne zrelý starý muž, ktorý toho vo svojej životnej ceste veľa videl a ktorý dokáže smelo zhrnúť vrecia svojho dlhého a ťažkého života.
Príbeh začína tými, kde autor tvrdí, že nie je čo si zapamätať a hneď povedať, keďže veľká časť tohto príbehu je presiaknutá sumou a pochopením toho, že človek nemá väčšiu šancu niečo zmeniť, napraviť. Yesenin nikoho nevolá, je to len fakt, skutočnosť, čo sa stalo, a že nie je možné napraviť „vyschnutie zlata z pohrebov, už nebudem mladý“. Dá sa to pochopiť rôznymi spôsobmi, ale koniec koncov, autor je úctivý, na zmenu je už neskoro. Ste teda mladí, váš život sa ešte len začína, ale už ste poznali, ako chutí úspech a sklamanie. A keďže sme prešli mnohými testami, bolo jednoduchšie žasnúť nad týmto svetom.
Pri hodnotení svojho života sa autor ocitá v stave bezútešnosti, depresie a má pocit, že je v stave zabudnutia, nemôže zaspať a nemusí s ním jazdiť „na červenom koni“. Keď som si všimol minulosť, nalieham, aby som sa znova pozrel na svoj život, uvedomil som si, že mladí ľudia odišli ďalej, ako aj samotnú ľahkosť, ako je nedostatok stresu, keď môžem žiť, ako som pochopil, bez toho, aby som sa musel zodpovedať povinnosti.
Básnik nedoťahuje zariadenie a postup ostrosti. V dobrej viere „každý na tomto svete podlieha skaze“. Božia vďaka za tých, ktorým bolo dané žiť na tomto svete, oblohe, slnku, celej prírode, za všetko, čo mu bolo v živote dané.
Analýza básne „Neubližujem, neplačem, neplačem...“ Sergei Yesenin
"Neubližujem, neplačem, neplačem," spieva v žánri elégie radianský spevák Sergei Yesenin, ktorý napísal v roku 1921 Rotsi, ktorý je pod nepriateľmi, ako S.A. Tolstého, ktorý prvýkrát čítal v lyrickej verzii „Mŕtve duše“.
Zároveň je viditeľná spomienka na Puškinovu „jeseň“, „Pishne V'yanenya“. Jeseň, ktorá je už jasnou alegóriou úpadku a staroby, je symbolicky prevzatá Yeseninom a nie je nezávislá od Puškinovej kreativity, ale predstavuje zjednotenie ľudského a prírodného.
Versh je inšpirovaný protikladom: všetko, čo bolo také svieže a mladistvé a minulé, je v kontraste s „chladným“ a bezcenným odkazom a mladosťou a jarou – jeseňou a štádium klasu zrelosť.
V každom „Neubližujem, neplačem“ presvitá utiahnutosť a tradičná povaha básnika, ktorý hovorí ústami lyrického hrdinu. Tu hovoríme o prechode mladosti a rýchlom tempe, ako sme si začali uvedomovať.
Napriek zvykovosti a utiahnutosti je však predsa len cítiť istú pokoru a pokoj, zmätok je ľahký a nemieša sa s krutosťou vzhľadom na výdavky, pre ktoré hrdina smúti: „Neubližujem, neplačem, neplač."
Ten pravý potichu spieva a hovorí, prehnane reagujúc na tých, ktorí boli takí cenní a ktorí ešte nedávno žijú:
pocit všetkého je nový a krásny, srdce, ktoré je „rozbité zimnicou“;
mladícka bezstarostnosť a ľahkosť („Nenechajte sa v pokušení túlať naboso“).
Obraz červeného koňa, ktorý prijal Yesenin, je symbolom nadpozemských mladistvých snov, ktoré ležia medzi sebaklamom.
„Skok“ má dramatickú analógiu s rýchlosťou hodiny a krátkosťou šťastia.
Predchádzajúce riadky sa stávajú vrcholom uznania, neustálej ľútosti a zmierenia sa s nevyhnutným: „Každý na tomto svete podlieha skaze...“.
Zmyslom požehnania je kontinuita života a smrti, presnejšie povedané, požehnanie každého, kto prejde svojou životnou cestou, akoby to bola askéza, pretože cesta sa skončí neodvratnou smrťou.
Analýza Versh I don’t damage, I don’t call, I don’t cry... for plan
Možno budete šťastní
- Rozbor potravín Bergholtz Lute schodennik
Ide o kroniku z obdobia obliehania Leningradu, ktorú v konečnej podobe vydal autor ako priamy účastník týchto ťažkých dní obliehania.
- Analýza vrcholovej borovice je taká tmavá, aj keď je to mesiac Feta
Všetky texty Athanasiusa Feta možno vysledovať k impresionizmu. Autor často nezobrazuje konkrétne predmety, ale skôr pocity a emócie s nimi spojené. Vіn opisuje tých, ktorí študujú
- Analýza Versh Pseudopoet Feta
Toto nie je ani veľká báseň, ktorá pozostáva z piatich strof v niekoľkých radoch. Tu autor ide divoko až do pseudospevu. Monológ tsey dosit emotsiyny, suvoriy, vikrivach
- Analýza Versh By the Fireplace Feta
Ideálny zdroj nálevu, objekt na vytváranie romantických obrazov, dosiahnutie najväčšieho pokoja a radosti z kreativity A. A. Feta je ponorený do svetla prírody.
- Analýza básne Dona Puškina
Tvir je súčasťou kaukazského cyklu básnických diel, ktoré vytvoril počas svojej cesty cez kozácke dediny.
Versh „Neubližujem, neplačem, neplačem...“ Posypať, stlmiť, zhodnotiť
Versh „Neubližujem, neplačem, neplačem...“ napísal S.A. Yesenin sa narodil v roku 1921. Jeho žánrom je elégia, ktorú možno rozšíriť až na filozofickú lyriku.
Kompozícia je založená na protiklade. Mladosť lyrického hrdinu stojí proti zrelému veku, rastu „jesene“. Táto téma rýchlosti života sa na vrchole vzplanie krok za krokom a naberá na sile v štádiu kože. Najprv lyrický hrdina znamená, ako sa rýchlo mení hodina a jeho vek je ticho fixovaný:
Neubližujem, neplačem, neplačem,
Všetko prejde, ako keby sme fajčili biele jablone.
Opojený zlatom opojenia,
Už nebudem mladý.
Potom exploduje do „srdca“, do „ducha večierka“, čo znamená ochladenie citov, štipľavosť jedla. V hlase lyrického hrdinu je duchovný, smutný tón. Zdá sa, že je podopretý veľkým počtom reťazcov postáv (tri reťazce v prvej strofe a dve reťaze ďalej v rade). Návrat k svojej „vyčerpanej sviežosti“ a dožitie sa až do vrcholnej kulminácie v hodine, ktorá bola zapálená touto intenzívnou intenzitou:
Oh, moja sviežosť je premrhaná,
Opäť vzbura očí a vnemov!
Teraz som sa stal chudobnejším o slová,
Môj život? alebo sa ti o mne snivalo?
Nemov I cválal skoro na jar na červenom koni.
Tento obraz červeného koňa symbolizuje básnikovu mladosť, jeho sny a ideály, nežnosť jeho duše. Lyrický hrdina tu zároveň odhaľuje znaky iluzórnosti života vôbec.
Zostávajúca strofa dokončuje vývoj motívu as akýmsi rozuzlením, pričom všetko napĺňa úplne inou intonáciou:
Všetci, všetci na tomto svete sme pominuteľný,
Medené lístie potichu tečie z javorov...
Nech si vždy požehnaný,
Čo prišlo k rozkvetu a smrti.
Tu už nie je žiaden rozpor, ale súčasná pevnosť, pevnosť racionality života, času a prírody.
Teda protikladná povaha prítomná v kožnej strofe zvršku. Okrem toho dva prírodné obrázky („dymové biele jablone“ a javorové „medené listy“) vytvárajú kruhovú kompozíciu pre Yesenin.
Versh písania v pentametrových zboroch, štvorveršiach, rimuvanya je perechresna. Vikorist spieva rôzne umelecké výrazy: spevy („fajčíme z bielych jabloní“, „dosť skoro“, „na nadržanom koni“), metafory („srdce, obsadené zimnicou“, „ničí polovicu úst“ ), vyrovnávanie („Nemov“ jazdil som skoro na jar na červenom koni), inverzia („budeme jesť biele jablone“), rétorická potrava („Môj život, alebo sa ti snívalo o mne?“), aliterácia ("Duch chodca!" s väčšou pravdepodobnosťou zničíte podlahu "Som wust"), asonancia ("Jazda na červenom koni").
Tu žartovali:
- analýza Versha Yesenin Nerobím zle Neplačem Neplačem
- Neubližujem, neplačem, neplačem, analýza
- rozbor versha nebolím neplačem neplačem
"Každý na tomto svete je skazený..." - takéto myšlienky sa začínajú objavovať v starobe. V mladosti ľudia žijú ilúziou nesmrteľnosti. Prečo spieva a premýšľa o dĺžke fľaše? Bol mladý. Je pravda, že váš život bol zbavený všetkých druhov osudu. Necítili ste niekedy smrť Švéda? Analýza „Neubližujem, neplačem, neplačem“ pomôže s nutričnými informáciami.
Sergiy Yesenin - spieva, ktorý prežil najjasnejší život, obnovil nádej a sklamanie, víťazstvo a porážku, lásku a nenávisť. Počas dlhého, meraného života možno vidieť veľa pocitov a skúseností ľudí. Ale nemá tridsať rokov. Potom a znova odovzdávajú rady stvoreniu: "Neubližujem, neplačem, neplačem." Analýza veršov a premyslené čítanie jednotlivých fráz umožňuje preniknúť do svetla básnikovho duševného trápenia, do ktorého sa osudová múdrosť dostala tak skoro a tak naliehavo.
mladosť preč
Spevák v prvom rade spieva a sprostredkúva svoje nešťastie zo situácie smrti a potreby nádeje. Stojí za ním hŕstka vzdialených milencov, množstvo trpkých škandálov a... sláva. Sláva, ako to sám nazval, „slobodomurár a bitkár“. Dnes je čas písať piesne a začať pred školou. Táto prezývka je známa tým, ktorí celý život držali knihy v rukách bez toho, aby sa ich dotkli. Yesenin je jedným z mála básnikov, ktorí boli v živote uznávaní. Ale tse viznannya ťa neurobil šťastným.
"Neubližujem, neplačem, neplačem" - S. Yesenin napísal sériu v roku 1921. Cez rieku sme išli za kordón. Nie je to pre toho, kto sa spriatelil s cudzincom. Duncan sa narodil v krajine a už vtedy, keď bol v Moskve, sa stalo všetko, v čo dúfal a potom zomrel. Neprinieslo to vôbec žiadne uspokojenie. A chytil som sa toho triku s nádejou, že to zmením.
staré srdce
Šesť rokov predtým som prišiel do Moskvy. Napísal som, že v rodnej krajine sa všetko upokojilo. Todi Yesenin stále vedel málo a učil sa. A možno snívať o sláve a popularite. Dosiahol som všetko. Ale ak človek dosiahne svoj cieľ celou svojou bytosťou, bude sklamaný, keď ho dosiahne. Analýza Yeseninovej básne „Nebolí ma, neplačem, neplačem“ vyjadruje pocit ľudí, ktorí prešli dôležitou, rýchlou cestou a z dlhodobého hľadiska vynaložili všetky svoje sily. .
Len čo pohltila predstava tuláka po jeho príchode do hlavného mesta, hneď je nesprávne hovoriť o chodiacich dušiach ako o tých, ktorí ho už nedokážu zničiť. Dôkladná analýza „Neubližujem, neplačem, neplačem“ a diela „Už ma nebaví žiť vo svojej rodnej krajine“ od človeka, ktorý nie je oboznámený s tvorbou ruského básnika, privedie vás do podvodu. Existuje pocit, že hodinový interval medzi spísaním týchto dvoch cieľov sa stane celým životom.
strávil deň
Yesenin trpko hovorí o svojej mladistvej chuti a naivite. Nemov je starý, žil dlho. A ľudia, ktorých je tak málo. Smrad rýchlo poletí dole, zrazu ožije, zapácha a horí tak rýchlo, že sa zdá, že smrad a život ešte nezačal. Analýza Yeseninovho verša „Neubližujem, neplačem, neplačem“ opäť potvrdzuje význam básnika pre tento typ ľudí. Nie je ich dosť. Smrad, tiché padajúce hviezdy, zapáchajú tu ďaleko a miznú. Pohľad je krajší. Rovnako ako diela Sergia Yesenina. Jeho výtvory boli veľmi milované: herci, spisovatelia, NKVS spivrobіtniki, sudcovia, čašníci. ja naozaj nikoho nemilujem...
vtoma
Chudobný v slovách, je možné, že sa stal tým, ktorý nevedel, čo sa ešte dá získať. Si unavený, v duši prázdno. Koho majú podporovať, koho žiadajú, aby išli na pódium, kto všetko je len kvôli tomu. Ale shira chi tse radovať sa? Niektorí im ubližovali, iní ich podvádzali, iní ich podvádzali, ale nedokázali to zniesť. Pred škandálmi a hostinami je ťažké uviesť veci na pravú mieru. Analýza „Nebolí ma, neplačem, neplačem“, ktorá hovorí o prázdnote autora tejto básne. Prví moskovskí rockeri sú ešte viac spokojní s tým, ako ho počujú očareného na pódiu, na párty a v krčme. Aby ste sa potešili a dodali svojej popularite nejakú pikantnosť bez toho, aby ste vyvolali škandály. Niekedy len tak, zo zvedavosti. Ale teraz to už nie je v poriadku.
poetickejšie obrazy
Slová, z ktorých verš začína, vyjadrujú rast pocitov. Tento poetický prostriedok je v literatúre známy pod pojmom „gradácia“. Yesenin ich nepochybne vytvára bez toho, aby sa spoliehal na poetickú teóriu. Samotné slová mu vírili hlavou. Bol brilantným majstrom improvizácie. Vrchol je stále anonymný umeleckých techník A obrazy, podobne ako autor, sú vyberané nevedomky, intuitívne. Takže napríklad v slovách „znova pocity“ možno vnímať úžasný, ale krásne realizovaný fenomén prírody a ľudských vnemov.
Život je ako sen
Analýza „Neubližujem, neplačem, neplačem“ ukazuje, ako rýchly spevák, jeho osud preletel. Na posilnenie zmyslov sa používajú metafory. Vine preletí na „nadržanom koni“ tak rýchlo, že si myslí, že nežije, ale má zvláštny sen. A sériu uzatvára sériou zhrnutí o živote každého živého tvora. Obloha sa rovná lístiu, ktoré opadáva na jar. Tuzi o všetkom, čo kvitne a odumiera, skoro aj neskoro, bude venované riadku „Neubližujem, neplačem, neplačem“. Versa analýzu je možné vykonávať donekonečna. A tu v kožnom slove je časť duchovného svetla, ktoré spieva ako duša z tridsaťročného života. A v dvadsiatich šiestich som si uvedomil, že všetko je za mnou.
Versh S. A. Yesenina „Neubližujem, neplačem, neplačem“ - to je dôkaz vzácneho poetického majstrovstva. Majstrovstvo, ktoré sa nedostaví ako výsledok dlhého cvičenia, ale pochádza z horenia. Spravidla ten, kto je vo Voloďi, ide skôr.
Versh „Neubližujem, neplačem, neplačem...“ napísal S.A. Yesenin sa narodil v roku 1921. Pre dôkaz S.A. , Spieva písaním tohto verša pod infúziou lyrického vstupu zo spevu N. V. Gogoľ: „...čokoľvek by v človeku prebudilo živého ducha, smiech a netichá reč, potom teraz hovorí, a aj slová zachránia moje neposlušné pery. O mojej mladosti! ach moja sviežosť! " Poučené od Yesenina a spomienka na Puškinovu báseň „Jeseň“ („Jeseň“). Žáner diela je elégia, hlavnou témou je rozlúčka lyrického hrdinu s mladosťou, uvedomenie si rýchlosti hodiny.
Základom básne je antitéza. Ako správna je u básnika označená minúta, mladosť – zrelosť. Vrchol začína trojitým zoznamom („Neubližujem, neplačem, neplačem“). Negatívne emócie tu však cítiť. Zakaždým, týmto spôsobom, lyrický hrdina okamžite prejaví svoje pocity.
Neubližujem, neplačem, neplačem,
Všetko prejde, ako keby sme fajčili biele jablone.
A je to všetko o dnešku a v jeho hlase sa objavujú pochybné poznámky. Už tu počujeme motív rozlúčky s mladosťou, motív nenávratne uplynulej hodiny, motív jedinečnosti života, úlohy pre ďalšie vymenované položky:
Opojený zlatom opojenia,
Už nebudem mladý.
V ďalšej strofe lyrický hrdina zúri až k žiadostivému srdcu. Tretia línia lyrického hrdinu sa objavuje s tragickejším zvukom:
Teraz už nebudeš takto bojovať,
Srdce je naplnené chladom,
I okraj brezy kaliko
Nemôžete byť v pokušení túlať sa naboso.
Týmto spôsobom sa dnešok a zajtrajšok zhodujú s minulosťou. I údaje sú uvedené v negatívnom aspekte, podporené tromi uvedenými položkami.
Tretia strofa predstavuje vyvrcholenie vývoja tém. Tu je súčasné zvieranie hrdinu na „ducha radovánky“, na „premárnenú sviežosť“ mladosti:
Duch párty! približuješ sa, približuješ sa
Ničím polovičný záťah.
Oh, moja sviežosť je premrhaná,
Opäť vzbura očí a vnemov!
V tomto obraze koncentrácie „premárnenej sviežosti“ je všetok emocionálny pátos najvyššej úrovne prenášaný jednotou ľudského a prírodného. Význam vyvrcholenia je známy vo štvrtej strofe, v ktorej lyrický hrdina umiera k životu:
Teraz som sa stal chudobnejším o slová,
Môj život, alebo si o mne sníval?
Nemov som skoro na jar
Cválal na červenom koni.
Symbolický je tu obraz červeného koňa. To sú sny lyrického hrdinu o kráse, o neskutočných ideáloch. Yeseninova symbolika erysipelovej farby je tu založená na silnej asociácii - erysipel, mriya, fleur, čo znamená stvorenie až do sebaklamu. Okrem toho tento epitet vyjadruje mladistvú vrúcnosť a romantiku. Obraz červeného koňa zároveň odráža vedomie lyrického hrdinu o iluzórnej povahe života. V literárnej vede sa tento obraz interpretuje aj ako obraz Pegasa, ktorý symbolizuje intenzitu a kreativitu. A slovo „vyskočil“ sa spája so „premárnenou hodinou, príležitosťou, šťastím“, čo dáva elégiám dramatický nádych. Život ľudí v Yesenin je inšpirovaný prírodou: mladosť, jar, vietor letí a vietor letí. A osou je už jeseň – hodina zrelosti, pochopenia prežitého. Existuje mnoho radov príbehov, ktoré nám hovoria o Lermontovových básňach „Idem sám na cestu...“. Nechýba ani motív sna, protea sna, ktorý kontrastuje so životom lyrického hrdinu:
S ničím v živote nepočítam,
A nie pred dňom;
Hľadám slobodu a mier!
Chcel by som zabudnúť a zaspať!
Yeseninov lyrický hrdina uznáva dialektickú jednotu života a smrti. Môžete o tom hovoriť vo finále elégie.
Zostávajúca strofa je vývojom k vývoju tých. Yeseninov lyrický hrdina nevstupuje do konfliktu s hodinou, ale skôr sa s ňou zmieruje. A tvrdosť protikladu „prosperita a smrť“ je vo finále vyhladená tromi silnými slovami:
Všetci, všetci na tomto svete sme pominuteľný,
Medené lístie potichu tečie z javorov...
Nech si vždy požehnaný,
Čo prišlo k rozkvetu a smrti.
Od beznádejného lyrického hrdinu Yesenina sa tak dostáva k pokoju a mieru, k zmiereniu sa s prírodou a životom.
Spevákova elégia týmto spôsobom zahŕňa tradičnú alegóriu na ruskú literatúru („život je cesta“ a „život je sen“), ako aj farebnú symboliku symbolistických básnikov („biele jablone pre nás“ - špeciálne čistota a nevinnosť).
Základom kompozície básne, ako sme už mysleli vyššie, je princíp protikladu minulosti a dneška, budúcnosti. Toto je protiklad prítomný v kožnej strofe. Objem impulzov postupne vykuchali tie s vrcholiacimi zvukmi v radoch „Môj život, alebo sa ti o mne snívalo?“ a koniec v zostávajúcej strofe. Okrem toho sa v hornej časti prsteňa objavujú dva prírodné obrázky („dymové biele jablone“ a javorové „medené listy“). Prstencová kompozícia je umocnená rozvíjaním motívov (vo vymenovaných negatívnych emóciách na začiatku („neubližujem, neplačem, neplačem“) aktuálnej afirmácie, ktorá rezonuje s kritickým afirmácie vo finále („Buď požehnaný, ktorý prišiel rozkvitnúť a zomrieť“).
Versh písania v pentametrových zboroch, štvorveršiach, rimuvanya je perechresna. Vikorist spieva rôzne umelecké výrazy: spevy („fajčíme z bielych jabloní“, „dosť skoro“, „na nadržanom koni“), metafory („srdce, obsadené zimnicou“, „ničí polovicu úst“ ), vyrovnávanie („Nemov“ jazdil som skoro na jar na červenom koni), inverzia („budeme jesť biele jablone“), rétorická potrava („Môj život, alebo sa ti snívalo o mne?“), aliterácia ("Duch chodca!" s väčšou pravdepodobnosťou zničíte podlahu "Som wust"), asonancia ("Jazda na červenom koni").
Týmto spôsobom dielo rozvíja tradičné témy a motívy Yeseninovej kreativity: rozlúčka s mladosťou, rýchle tempo, život a smrť. Veľmi významná je tu aj téma cesty, mandrivník. Rovnaké motívy prenikajú do mnohých popredných básnikov dvadsiatych rokov („Teraz ma tento problém nezaujíma“, „Netráp sa zimou...“, „Uchmatol som kopu zlata“). . Elégia „Neubližujem, neplačem, neplačem“ je jedným z najkrajších diel básnika.