테오도르 쿠렌치스 37년. 아테네에서 태어나 12세에 그리스 음악원에 입학했다. 1994년부터 저는 러시아와 함께 살고 있습니다. Helikon-Opera, Moscow Virtuosi Orchestra, National Philharmonic Orchestra, National Opera of Paris 등에서 일했습니다. 2004년부터 그는 노보시비르스크 오페라 발레 극장의 수석 지휘자로 정통 실내 오케스트라인 Musica Aeterna와 합창단 The New Siberian Singers를 창설했습니다.
“사람들은 자신에게 농담하는 것처럼-어떤 방식으로 진실 할 수 있고 어떤 방식으로 혼자 있고 싶지는 않지만 나 자신에게 영감을 줄 것입니다. 정말로 빛을 섬기고 싶어하는 그리쉬닉. 당신이 빛을 섬긴다고 울고 있다면, 당신은 정말로 어둠을 섬기는 것입니다. 이기적이고 초로맨틱하다. Lyudina, 그 의심을 어떻게 먹입니까? 알려진 화음에 대해 아는 사람이 외치는 것이 뻔뻔한 침묵이라면. 아름다운 수도원의 불법 강도. “우리는 하루를 조금 구했습니다.” “그 코카니의 역사는 상상할 수 없을 정도로 매우 중요했습니다. 우리는 다른 사람들이 소설에서만 읽는 그런 것들을 단번에 경험했습니다. 우리는 집시가있는 캐러밴 인 kakihos vіzkah에서 가격이 많이 올랐고 zvintari에서 자랐습니다 ... 우리는 이미 같은 것을 사랑했으며 stosunkіv의 절정에 헤어질 것이라고 약속했습니다. 더 많은 사원. 그렇게 1992년 운명이 됐다. Ninі vona - 의사 - 정신과 의사. Rani tsі nevilikovnі, Mahler의 음악이 어둠 속에서 들리면 몰약을 스트리밍하는 에일 악취; ty bachish, temryavі vinikaє heart zі skla에서와 같이 "Theodore is here!" 첫 번째 코하니의 입구는 저에게 예술가가 되는 법을 가르쳐 주었습니다. Kohannya - 일찍부터 일찍까지 ... 당신은 음악에 가므로 말하는 방법을 알고 있습니다. 만드는 데 도움을 주는 것처럼 자신의 것을 빨리 봉인하고 싶지 않은 미식가, 팀이 더 쉽게 접근할 수 있습니다.
“내가 삶의 맛인 타타의 유형을 취했다는 것은 미친 짓입니다. 나는 와인을 마시지 않았고 좋은 튜툰을 피웠으며 스카프를 끝없이 들었습니다. 음악이 요가 vtihoyu, mav 접힌 삶이 되었습니다. 쌀은 고아입니다. 내 시간에 나는 배의 선원이자 엔지니어였습니다. 60 Rocky의 Todi는 일본과 다른 국가에서 많은 디스크를 가져 왔습니다. 경찰관이 되어봅시다. 내 아이들은 음악을 듣고 본 것처럼 음악과 연관되어 있습니다. 그리고 와인의 어린 시절에 그들은 마치 그들이 가거나 죽은 것처럼 아이들에 대해 하나의 민요, 한 곡, 합을 자주 불렀습니다. 나는 사랑스럽고 진심이지만 고통스럽지는 않지만 멋진 향수를 가지고 있습니다. 동시에 조용한 노래에서 감초는 삶에 대한 진실을 비난하고있었습니다. 얼마나 많은 귀중한 사람들, yak, zdaetsya, stayno osnuyat 동안,-했다, 어머니, tato,-하지만 악취는 영원하지 않습니다 ! Girka 작별 인사... 가서 안아주고 싶었어요. 악취의 축을 위해 혼자서 주문하세요. 그것은 비극에 대한 나의 첫 번째 dosvid입니다.
“어린 시절은 저에게 노란색과 관련이 있습니다. 그들은 사진을 보냈고 저는 그것에 놀랐습니다. 그리고 아테네에 있는 우리 부스에서 맡긴 사람에게도 데이지, 데이지, 금이삭이 있는 들판이 있었습니다. 반년에 최대 3개는 30대의 작은 집에서 산다. 나는 요가 계획을 완벽하게 기억합니다. 부스로 들어가려면 오른쪽에 피아노가 있는 작은 방이 있었다. 엄마는 여덟 번째 아침에 일어나 무덤을 파고, 나는 슈베르트 소나타나 모차르트 소나타를 가지고 돌아다녔습니다. 내 방의 vranci는 미지근한 폭풍으로 가득 찼습니다. 기병대와 균열에서 조용한 빛이 쏟아졌습니다. 조심하세요, 낮은 천사들이 당신을 안아줄 것입니다 ... 그 시간부터 나는 그런 수도원 자체에 대해 생각하기 시작했습니다. 에일, 유감이야, 드 원, 한 번에, 모르겠어.”
“나는 내 인생의 절반을 함께 보낸 아버지, 삼촌, 할머니, 나에게 풍성하게 준 내 아이, 모든 곱창에 매료되었습니다. Vіn buv neymovіrna lyudina - harn, blakytnook, 금발 머리. І 이미 로봇. 나는 훌륭한 회사의 이사이자 상인이었습니다. 그리고 또한 vin bov shalyo ohayny. 집으로 돌아가 먼저 문 손잡이를 잡고 서베트를 꺼냅니다. 놀라운 댄디! 완벽한 순서로 Yogo 도로 valіza zavzhdi bula. 사망 후, 내가 요고 연설을 요청한 것은 오래된 광장 valіzka입니다. 나는 나의 요가 dosi를 저장하고 있다. 여권, 아기 침대, 내가 압력을 가하고 있는 것처럼요.”
“나의 주범은 동시에 리더 일리야 무신이다. 나는 St. Petersburg에서 새로운 것을 시작했습니다. Vіn 풍부한 pratsyuvav іz ruhami, 제스처. 지휘자는 예술가이자 연출가라고 설명한다. 뒷면에 생각을 칠하는 것이 중요합니다. 그러면 칠하겠습니다. 무신의 말: "여기서 음을 연주하고, 단어도, 이미지도 연주합니다." Vіn navchav us, 그들의 에너지를 cherubate하는 방법, 그 vimahav, sob 우리는 방법을 개발했습니다. “Herman을 지휘할 필요는 없습니다(오페라에서 “ 피코바 레이디". - 약. ed.), - 선생님 말씀 - Herman 자신이되어야합니다.
“형 이름은 에반젤로스인데 어릴 때 다들 요고 반젤리노라고 해서 요고 도시라고 불러요. r_k의 Vіn은 막내이고 vіn은 나의 가장 친한 친구입니다. Vangelino는 해석의 코드로서 우리 사이에 알려진 taemnu mov의 이해를 완료했습니다. 나는 요가에 대해 많은 것을 배웠습니다. 음악을 보고, 나처럼 아름답게 받아들이세요. 결과적으로 나는 쌍둥이처럼 죽은 것 같습니다. 그리고 우리가 같은 여성에게 대우를 받았던 것처럼, 같은 이유로. Nin의 형제는 Praz 근처에 살고 있습니다. 연극과 영화를 위한 자작 음악, 조크레마를 씁니다. 왜 당신은 더 많은 신용을 얻지 못합니까, 당신은 똑똑한 사람입니다. 나에게 더 좋습니다. Vin은 종종 내가 설교를 시작한 것처럼 마음을 바꾸고 조용한 아이디어로 전환하도록 도와줍니다.
“플라톤의 체계는 이상주의를 통해 행복을 성취하는 방법을 보여주었습니다. 플라톤을 읽으면 행복이 세상에 대한 지식이고 정화가 세상에 더 긍정적으로 전달된다는 것을 이해하게 될 것입니다. 소통 후에 다른 사람과 연결되는 것 같습니다. 행복 - 꿀이 있는 것이 아니라 bjola, rozraznyaesh 티켓을 좋아하고 어떤 종류의 꿀을 골라야 하는지 알고 있다면. Tse 의식은 농담, 음식, 사람이 모순에 넣는 것과 같습니다. 나는 예술인을 본다.
“한번은 피 쇼프하지 않습니다 보육원집에 앉아. 그들은 문에서 울렸다. 동전을 요구하는 일곱 운명의 Tse buv 집시. 엄마가 나를 부르시더니 내 손을 잡고 동전을 집어넣어 내 손으로 소년에게 주셨다. 나는 반 바위 였고 그때조차도 그들을 이해하지 못했습니다. 평생 동안 Ale zam'yatav. 어머니는 항상 나에게 책을 주셨다. 우리는 그녀와 많은 영리한 게임을 하고 동시에 음악을 연주했습니다. Athenian Conservatory 지점의 Ninі vona 부총장. 내가 열다섯 살 때 어머니는 다른 사람이 적지 않았기 때문에 아버지와 헤어졌다. Vaughn은 평생을 마티르처럼 살았습니다. І I їy zavzhdi vdyachny.
“음악은 타인에 의해 깨어난 듯 생명을 빼앗는 고요함을 위한 것이 아니라 흔적도 없이 죽어가는 고요함을 위한 것이다. Athos에서는 "이전에 죽으면 죽으면 죽어도 죽지 않을 것입니다." 당신이 삶의 다른 사람들에 의해 제안된다면 당신과 무관한 것은 수도원처럼 그들을 바꾸고 그 세상을 위해 죽습니다. 그런 다음 자신의 세계를 시작하고 더 많은 것을 요청할 수 있습니다. robish - schiro 인 사람들처럼 사람들이 당신을 따를 것입니다. Yakshcho nі - 당신은 혼자 남겨질 것입니다. Tse는 훌륭한 리직입니다. Yakby, 나는 청중이 원하는 것이 무엇이든 지휘자가되었습니다. Ale, 그런 mystetstvo는 나를 낄낄 거리지 않습니다. 나는 세상에서 살고 싶지 않아, 내가 만드는 와인. 무엇 일? 당신의 빛을 깨우십시오.
“Novosibirsk Musica Aeterna 근처에 있는 제 오케스트라와 New Siberian Singers 합창단은 메마른 예술의 "백조의 호수"에 아직 빠져들지 않은 젊은 음악가들을 위한 안전한 영역입니다. 사람들이 내 사무실에 모여서 노래하고, 홀짝이고, 그것에 대해 이야기하고, 시를 읽고, 함께 열광합니다. 내 오케스트라에서 나는 정신 분석가가 아닙니다. 악취가 진실을 말해주기를 바랍니다. 나는 "Zrob 저것, 저것, 저것! "이라고 묻지 않지만 "여기서는 필요하지 않으므로 시끄럽고 조용합니다. Menі tsіkavo, 그것은 її 머리카락 냄새가났습니다. 악취가 켜집니다. "Me zdaetsya, in A-flat!" 음, A 플랫에서 재생합니다. 치는 냄새가 나지 않습니다. 그런 다음 최대 재생합니다. 그리고 냄새를 맡지 마세요! Є mova pryomіv, zrozumila 만 їm, 예를 들어 "리모콘의 배짱".
러시아와 그리스의 지휘자, 음악가, 배우.
테오도르 쿠렌치스. 약력 및 창작 경로
테오도르 이오아니스 쿠렌치스 1972년 2월 24일 그리스 아테네에서 태어난 음악에 대한 소소한 사랑입니다. Chotiri Rocky에서 Theodore는 바이올린에서 피아노 포르테와 7 개의 바위에서 마스터하기 시작했습니다.
초기 세기의 Mati Theo는 요가를 오페라로 가져 갔고 vranci는 피아노, Schubert의 zokrema 소나타, Mozart의 소나티니에 대한 다양한 작품을 성공적으로 만들었습니다. 오히려 Vaughn은 미래 직업 선택에서 주도적 인 역할을했습니다.
Theodore 신부는 선원이자 선박 엔지니어였으며 경찰이되었습니다. Vin tezh mav는 특히 음악에 중독되어 있습니다.
테오도르 쿠렌치스: 제 아이들은 마치 음악을 들은 것처럼 음악과 연관됩니다. Vin은 종종 아이들, 그들이 어떻게 갔는지, 어떻게 죽었는지에 대한 민요, 가르나와 가방을 나에게 불렀습니다. 나는 її를 대담하게 사랑하지만 고통스럽지는 않지만 멋진 향수를 가지고 있습니다. 이 노래와 함께 감초는 소중한 사람들에 대한 삶의 진실을 탓하고 있었다...
테오가 15살이 되었으면 아버지는 헤어졌고 어머니는 파란색 전체를 자신에게 바쳤습니다. 테오도르에게는 어린 동생 에반젤로스가 있는데, 이 형제 역시 음악 예술에서 벗어나 자신의 삶을 살고 있습니다.
Theodore: Vangelino는 우리 사이에 있는 언어를 완벽하게 이해했습니다. 나는 요가에 대해 많은 것을 배웠습니다. 음악을 보고, 나처럼 아름답게 받아들이세요. 결과적으로 지금 이 순간 저는 쌍둥이입니다... 저는 Praz 근처에 살고, 자작곡을 쓰고, 극장과 영화를 좋아합니다. Chomus에는 더 많은 vidkrit와 밝은 사람들이 있습니다. 나에게 더 좋습니다. Vin은 종종 내가 설교를 시작했을 때처럼 마음을 바꾸고 조용한 아이디어로 전환하도록 도와줍니다.
12세 때 그는 조국에 있는 최초의 그리스 음악원에 즉시 두 학부(이론 학부와 현악기 학부)에 합류했습니다. 첫 번째 교수진은 1987년에 졸업했고 다른 교수진은 몇 년 안에 졸업했습니다. 1988-1989 년 같은 음악원에서 그는 보컬을 맡은 후 아테네 아카데미 (K. Paskalias 교수)의 학생이되어 Gabor에서 마스터 클래스를 수강했습니다. 우 1990 로시 테오도르 쿠렌치스아테네 챔버 오케스트라 근처에서 잠들었습니다.
1994년 러시아에 도착한 그는 5년 동안 지휘와 케리브니츠봄을 시작했다. 일리 무시나, 다른 시간에 어떤 종류의 boule인지 알아보십시오. 오디세우스 디미트리아드, 발레리 게르기예프 및 세묜 비치코프, M. A. Rimsky-Korsakov의 이름을 딴 주립 음악원에서 콘서트와 상트 페테르부르크 심포니 오케스트라 및 마린스키 극장 오케스트라의 프로그램에 참여합니다. 1999 상트페테르부르크 필하모닉 관현악단 부지휘자로 시작 유리 테미르카노바.
테오도르 쿠렌치스: 제 존재의 주범은 상트페테르부르크에서 저를 가르친 지휘자 일리야 무신입니다. Vіn 풍부한 pratsyuvav іz ruhami, 제스처. 지휘자는 예술가이자 연출가라고 설명한다. 뒷면에 생각을 칠하는 것이 중요합니다. 그러면 칠하겠습니다.
매년 Currentzis는 Virtuosi of Moscow, BSO, RNO 및 DASO, Nova Rosiya, NPR, int를 포함한 다양한 오케스트라와 함께 적극적으로 공연하기 시작했습니다. 운명의 와인은 2004년 봄부터 음악지휘자이자 2003년 노보시비르스크 오페라 발레단의 수석지휘자를 역임했으며, 이고르의 발레 "요정의 키스"의 지휘-프로듀서로 활약했다. Stravinsky와 강을 통해 Giuseppe Verdi의 오페라 "Aida"가 공연되었으며 "Golden Mask" ".
2004년에 Roci Teodor는 NDATOIB를 기반으로 실내 오케스트라를 만들었습니다. 뮤지카 에테르나 앙상블그리고 합창 뉴 시베리안 싱어즈. Tsі kolektiv pratsyyut galuzі іstoricheskogo vikonavstvo.
Teodor Currentzis(인터뷰 2009): 노보시비르스크에서 내가 만든 Musica Aeterna 오케스트라와 New Siberian Singers 합창단은 젊은 음악가들에게 마치 아직 메마른 예술이라는 "백조의 호수"에 빠져들지 않은 것처럼 안전한 영역입니다. 이것은 예술적 공동체입니다... 내 오케스트라에서 나는 정신 분석가에 가깝습니다. 더 구체적으로 묻지는 않지만 이렇게 말합니다. “여기가 필요하지 않아서 시끄럽고 조용했습니다. Menі tsіkavo, 그것은 її 머리카락 냄새가났습니다. 음악가가 켜집니다 ... 수면 경험이 있어야합니다. Є mova pryomіv, zrozumila 만 їm, 예를 들어 "리모콘의 배짱".
2011년 로시 테오도르 쿠렌치스 5 년 동안 해외에서 부러워하는 명성을 얻은 페름 오페라와 발레 극장을 기절시켜 국내 연극 무대의 리더가되었습니다. Musica Aeterna의 오케스트라는 최고의 유럽 홀에서 박수를 받았으며 2016 년에 평소와 같이 팀은 권위있는 Golden Mask 상을 수상한 기록 보유자가되었습니다.
우정의 훈장 - 2008 rec. "골든 마스크"- 2004, 2008, 2011, 2013, 2015 록키. 스트로가노프 상 - 2013
2014년 봄, 지휘자-실험자이자 코스모폴리탄 테오도르 쿠렌치스, 많은 음악 축제에 참여하는 풍부한 팀과 함께 다양한 처녀에서 일하는 사람은 비 학문적 고양이 인 otrimav Russian gromadyanstvo에게 창의성을 우선시합니다.
테오도르 쿠렌치스. 필모그래피
컨덕션 (2015) (스스로 연기)
다우(2014) / 다우(레브 란다우, 주연)
현재 가장 유명한 러시아 지휘자 중 한 명인 Teodor Currentzis는 모험을 위한 그리스어입니다. 그리스에서 주요 음악 교육을 받은 후 1990년 아테네의 실내악 오케스트라에서 잠들었고 1994년 러시아에 도착하여 St. Petersburg State Conservatory Illi Musi on 교수와 함께 지휘를 시작했습니다. 이로 인해 Theodore는 러시아에서 연습을 잃고 러시아에서 가장 유명한 음악 오케스트라와 정기적으로 공연했습니다. 20년 넘게 러시아 예술계에서 일하면서 여러 곳에서 성공적인 뮤지컬 공연을 많이 하고, 해외에서 한 번 이상 공연하고, 2014년 봄에는 러시아의 대부분이 되었습니다. 가장 성적인 감독 중 한 사람의 영광은 마치 그들이 Theodor Currentzis의 분대와 그의 특별한 삶에 대해 모든 것을 알고있는 것처럼 기절하는 사람들에게 평화를주지 않습니다.
이 시간에 Currentzis는 우호적이지 않습니다. Tse는 당신이 여성에 대해 선언하고 있음에도 불구하고 여성을 짹짹 거리지 않는 것이 당신에게 빚을 졌다는 의미는 아닙니다. 코칸남 머리 Yogo life є 음악. 바가토를 완성하기 위해 돌아다니는 소설의 수에 대해 조금 있지만 구체적인 이름은 없습니다. 유명한 지휘자의 한 러시아 분대에 대한 Deyakі vіdomosti는 모두 동일합니다 : 상트 페테르부르크의 뮤지컬 마천루에 출연하여 Mariinsky Theatre Yuliya Makhalina의 발레리나와 매듭을 묶었습니다. 젊은 음악가와 한 시간 동안 친분을 쌓은 그녀는 이미 러시아 최고의 극장 중 한 곳에서 화려한 경력을 쌓았고 새로운 극장에서 프리마 발레리나가되었습니다.
고전 발레와 현대 발레에서 마할리나의 라훈카는 60개 이상의 파트가 있습니다. Vaughn은 Tchaikovsky의 음악 공연에서 Ganny Karenina의 역할, 발레 Stravinsky의 Firebird, Prokofiev의 Popelyushka 공연의 요정, 발레 Glazunov의 Raimondi 등의 역할의 첫 번째 vikonavitsa였습니다. 양조장 수도의 연극계에서 핫한 사람인 Yuliya는 재능 있고 잘 생기고 젊은 (그리고 Theodore는 그의 팀에서 4 살 더 어 렸음) kokhan이 상트 페테르부르크의 문화 엘리트에 들어갈 수 있도록 수많은 인맥과 지인을 만들었습니다. 로봇을 잘 알고 있습니다. protévona는 Currentzis의 재능으로 자아 실현을위한 최선의 길을 찾고 국가의 중요한 문화 센터의 관심을 좋아하지 않는 사람들을 신경 쓰지 않았습니다. 2000년대 초 상트페테르부르크와의 이별을 후회하며 노보시비르스크 아카데믹 오페라 발레극장을 찾았다.
사실 두 사람이 친구 였고 여자 친구에게 익숙해지는 방법을 몰랐기 때문에 한 쌍의 내기가 분리 된 이유는 Yuliya Viktorivna의 성격을 드러 냈습니다. 그녀는 중요한 vdacha를 가지고 있습니다. 그녀와 함께 인생의 잠을 자는 것은 용서할 수 없고 때로는 참을 수 없기 때문입니다. 무대에서 그녀의 위치를 \u200b\u200b떠나 유명한 발레리나는 vikladatsky 활동으로 옮겨 갔고이 전환은 눈에 띄지 않는 것이 아니라 오히려 술에 취하는 것과 함께 악의 강화와 같습니다. 이제 Currentzis는 이미 오래되고 부러워하는 이름으로 유명한 물리학 자 Landau의 역할로 영화에서 상영했습니다. Teodor Currentzis 분대가 되십시오. 어떤 종류의 요가 chanuvalnitsa에 대한 기회입니다.
세계는 지휘자의 비인격적인 재능을 알고 있으며, 그 창조물은 지팡이의 물결로 전체 오케스트라를 노래하여 세계의 기적적인 음악을 수여합니다. 젊고 밝고 재능있는 지휘자에 대한 오늘의 모바 피데. Yogo의 이름은 Teodor Currentzis입니다. Vin은 거장 천둥과 창의적인 업적뿐만 아니라 그의 특별한 특별함으로 대중의 존경을 얻습니다.
De b'appearing a 장밋빛 갈색 머리-모든 존경은 새로운 것으로만 전환되고 약한 상태의 pochinayuchi이며 파파라치로 끝납니다. 재능있는 사람의 삶은 무대 뒤의 음모, 특별한 podias, 회전 및 재현 할 수없는 vchinkivs로 항상 멈출 수없고 창의적이며 극장을 만듭니다.
그리스의 어린 시절
1972년 2월 24일 아테네의 하늘에 새로운 별이 떴고 상상할 수 없는 테오도르라는 이름을 가진 소년이 나타났습니다.
인생의 첫날부터 작은 아이는 음악과 밀접하게 얽혀 있습니다. 아버지는 바이올린과 피아노포르테 연주를 좋아했습니다. 초티리 록키는 어린아이 같았고, 악취는 요고를 데리고 출근하기 시작했고, 드 6월 선물은 건반 악기 레슨을 받았다. 그다지 부자가 아닌 한 시간이 지났고 그 전에 바이올린을 배우는 것이 왔습니다.
소년 virіs pіd 클래식 음악의 소리. 어머니는 피아노 소리로 아들을 깨웠다. Vaughn 자신은 창의적이고 음악적인 전문성 개발에 손을 댔습니다. 1년 후 그녀는 아테네 음악원의 부총장이 되었다.
Theodore의 남동생도 음악과 직접적인 관련이 있습니다. ~에 나라지 Vіn은 다른 구성을 보관하고 Prazі에 살고 있습니다.
신동
당연히 Currentzis는 천재라고 불립니다. 15세기에 그 청년은 아테네 음악원의 이론 학부를 졸업하고 1년 만에 현악기 교육 과정을 마쳤습니다. Yogo의 손에 있는 모든 것이 불타고 경련을 일으키고 있었고 악기는 그가 Yoma에게 보답한 젊은 선물을 사랑했습니다.
음악원 졸업 후 Theodore는 보컬 레슨을 시작했습니다. 1990년에 재능있는 음악가들은 오케스트라와 같은 다른 것을 만들지 않고, 실내악을 연주하는 그들만의 힘을 가지고 있습니다. Teodor는 독립적으로 팀의 레퍼토리를 코치하고 선택했습니다. 그런 젊은 vіtsі에서 І tse. Teodor Currentzis의 오케스트라가 전체 초티리 록키를 깨운다.
지휘자가 휘스커를 부러뜨린다면, 와인은 이미 이번 리브에서 재발견되었으며 새로운 음악적 정점에 도달하기 위해 훈련을 계속해야 합니다.
상트 페테르부르크 근처 Navchannya
1994년, 테오도르는 그의 주인과 재능을 지원하기 위해 중요한 결정을 가지고 문화 수도에 왔습니다. Illi Musin의 코스에서 Yogo를 St. Petersburg Conservatory로 데려 가고 싶습니다.
전 세계에서 온 지휘자는 자부심과 숨이 막히는 어린 신동에 대해 이야기하도록 이끌었습니다. Curentza stverzhuє, 그가 도달 한 모든 것, 그의 훌륭한 선생님의 장점.
말할 것도없이 젊은 그리스인은 러시아 작곡가의 음악에 질식하여 끊임없이 듣고 들었습니다.
훈련 과정에서 Theodore는 Yuriy Temirkanov의 도자기 아래 상트 페테르부르크 오케스트라 중 하나에서 인턴쉽을 가졌습니다. 그렇다면 그 소년은 문화 수도의 여러 오케스트라에서 승진하게 될 것입니다.
창의력
음악원을 졸업한 젊은 지휘자 테오도르 쿠렌치스는 음악의 위대함을 깎아내리며 다시 한 번 러시아인의 삶을 비난한다.
우리는 Volodymyr Spivakov와 같은 거장들과 국립 오케스트라와 함께 연습을 시작하고 장대 한 국제 투어에 참여합니다.
І 새로운 차례모스크바 극장의 로봇 지휘자 Carri Curezentis는 운이 좋게도 위대한 G. Verdi의 작품 두 편을 수상했습니다.
봉우리의 루트
Varto 추측과 Theodore가 참여한 축제의 수에 대해. Vіn podkoriv 모스크바와 방콕의 뮤지컬 봉우리, 뜨거운 마이애미, 차가운 런던 및 이국적인 Colmar.
지휘자 Teodor Currentzis는 20년 동안 창작 활동을 하며 전 세계 30개국 이상에서 오케스트라와 협연했습니다. 무용수들은 영재들에게 야유와 앙코르를 거듭 외치며 꽃다발로 질식시키고 공연장을 짓밟았다.
2009년, 실력파 뮤지션이 상시 게스트로 대극장, 그리고 2011년부터 Teodor는 Perm Theatre의 수석 지휘자입니다.
시베리아와 창의성
2003 년에 음악가의 역할은 노보시비르스크로 향했고 de Vin은 "Fairy 's Kiss"라는 제목으로 발레를 할 수 있습니다.
Morzart, J. Rossin, K. V. Gluck의 작품으로 로봇의 새로운 창작 작업을 보자.
나고로디
Yaskrave 감독의 삶은 그런 범위에서 자유 롭습니다. Theodor Currentzis 컬렉션에는 5개의 Golden Mask 상이 있습니다.
Stroganov Prize를 잊지 말자.
2008년에 roci - 우정의 질서에 웰빙.
테오도르 쿠렌치스: 심야
뛰어난 재능에 노래를 부르는 것이 특기인 것도 놀라운 일이 아니다. Tim이 더 낫습니다. Theodore는 이름이 상냥합니다.
전 세계의 지휘자는 그들이 언론 대표와 이야기하는 것을 좋아하고 주저하지 않고 세부 사항에 대해 이야기하고 특별한 삶에 합당하다고 말한 다음 가까운 미래를 계획한다는 것을 전 세계의 지휘자가 알고 있다고 말할 필요가 있습니다. 창의성.
그럼에도 불구하고 언론인 중 한 가지 음식은 눈에 띄지 않는 음식에 의해 끊임없이 압도당하고 있습니다. 많은 재능있는 친구가 빨간색입니다. 타일도 많고 걸어다닐 음식도 조금 있지만 누구 하나 정확한 정보가 없다.
Theodore가 우정의 찌름을 가졌다는 것을 알 수 있습니다. 그 시대에 어린 소년의 마음은 마린스키 극장의 훌륭한 발레리나인 기적적인 무용수에게 질책을 받았습니다. 당신의 이름은 Julia Makhalina입니다. Tsei zirkovy는 자신에 대한 존경심을 한 번 불었습니다. Teodor Currentzis와 Yuliya Makhalina가 언론 리뷰의 대상이 되었습니다. 안에 문화 생활친구들의 또 다른 추억인 상트페테르부르크가 나타났다.
그 발레리나 chimalo zusil vitratil, schob pіdtremuvat v_domoy cholovіka, ruhayuchi yogo kar'єrnimi 하강. 그 소녀는 모든 것을 사람들에게 도왔고 Theodore와 친분을 쌓았을 때 그녀는 인기있는 전문 분야를 끝내려고했습니다.
불행히도 Teodor Currentzis와 Yuliya Makhalina는 단명했고 모자는 무너졌습니다.
Currentzis의 핵심은 무엇입니까? 보이지 않는 것. 우리가 확실히 아는 한 가지는 와인이 젊고 가르니와 네이모비르노가 재능이 있다는 것입니다. 그리고 당신에게 소설은 비인격적인 것으로 간주되며 감독 자신은 더 많은 수에 대해 알지 못합니다.
테오도르 쿠렌치수 가문
창조적 인 사람의 거주지는 그 장소의 권위있는 지역 중 하나에 있습니다. 테오도르에게 요가를 아낌없이 준 극장에 스폰서를 추가 한 지휘자에게는 훌륭한 부디 녹입니다.
저택 내부는 Mezonin 잡지의 편집자로 일하는 Natalka Barbie가 차지했습니다. Vaughn은 뮤지션을 서둘러 음향에 배치해야 한다고 결정했습니다. Yogo의 부스에는 Classe 상표에 속하는 얼굴 없는 설치물이 있습니다.
그 소녀는 Currentzis의 부스 디자인이 가장 먼저 알려진 것이라는 것을 알고 있었습니다. 원한다면 고급스러운 분위기와 독특한 장식으로 판단하는 것이 중요합니다.
Theodore의 부스를 존경하는 모든 사람들은 그의 수수께끼, 투명화, 그리고 모두 음악에 대한 사랑을 연상시키는 사람들에 대해 이야기합니다.
이제부터 미묘한 영혼과 신성한 의지를 가진 눈먼 천재 지휘자에 대한 정보가 세 배 더 많아졌습니다. 재능있는 음악가들이 서두르고 합당한 보상을 받고 클래식 작품과 같은 거장 천둥의 숫자 샹들리에를 기쁘게하여 젊은 재능을 위해 일할 수 있도록 격려하고 싶습니다.
감독. Perm Academic Opera 및 Ballet Theatre의 아티스트. P.I. International Diaghilev Festival의 mystetsky cerivnik 차이코프스키. musicAeterna 오케스트라와 musicAeterna 실내 합창단(2004년, Novosibirsk Academic Opera and Ballet Theatre(2004-2010)의 수석 지휘자의 농장에서 Currentzis가 작업하는 동안 창설됨)의 수석 및 예술 감독.페름에 유일하게 기반을 둔 musicAeterna 오케스트라는 정통 빅토리아를 전문으로 하는 가장 진보된 러시아 앙상블 중 하나입니다. 동시에 오케스트라는 초기 시대의 작품과 섞이지 않고 20세기 음악과 그들이 살고 있는 작곡가의 작품을 포함하여 레퍼토리에서 직접 다양한 음악적 시대를 성공적으로 계속 창조합니다. 마에스트로이자 musicAeterna는 Sony Classical과 Mozart 오페라가 포함된 세 장의 CD 출시 계약을 체결했습니다. 팬 투테, 돈 조반니. 2014년에는 Rameau의 작품 프로그램인 Rameau: The Sound of Light의 디스크가 보였습니다. 또한 P. Tchaikovsky (솔리스트-Patricia Kopachinska)의 바이올린 협주곡과 Stravinsky의 작품 "Spring is Sacred"및 "Veselka"가 포함 된 두 개의 디스크로 새로운 릴리스가 준비 중입니다. 2014년에는 musicAeterna와 Teodor Currentzis가 녹음한 "Sacred Spring"의 록 음악 사운드트랙이 International Festival of Mystics RUHRtriennalle에서 Romeo Castellucci 감독의 "Ballet for 40 Machines" 공연으로 발표되었습니다. 뮤지션의 이전 음반에는 쇼스타코비치의 교향곡 14번, 모차르트의 레퀴엠, 퍼셀의 오페라 디도와 아이네이아스(모두 알파 레이블에 있음), 비코난 피아니스트 올렉산드르 멜니코프와 말러 체임버 오르치디의 쇼스타코비치 피아노 협주곡이 포함됩니다.
그의 성공으로 Teodor Currentzis는 러시아 최고의 모차르트 작품 아이콘으로 명성을 얻었습니다. 2012년 러시아 음악 평론가들은 "Perm Mozart"와 같은 음악 애호가들 사이에서 폭넓은 수용이 있었던 것처럼 이해하고 있습니다.
MusicAeterna 오케스트라와 Teodor Currentzis의 공연 및 프로젝트 일정. 2013년 봄, Perm Opera and Ballet Theatre는 유명한 미국 감독 Peter Sellars가 연출한 Purcell의 오페라 The Queen of the Indians를 선보였습니다. 페름 오페라, 스페인 왕립 극장(마드리드), 영국 국립 오페라(런던)의 공동 제작이었다. 치열한 2014년, musicAeterna의 오케스트라와 합창단과 함께 국제 솔리스트 앙상블과 함께 마에스트로는 프로그램과 함께 투어(Perm, Berlin, Athens, Paris, Lisabon)를 시작했습니다. ” Percel과 시편.
Birch 2015에서 musicAeterna 오케스트라와 함께하는 Teodor Currentzis의 유럽 투어가 열렸습니다. 브뤼셀 근처의 Klara Festival의 일환으로 아테네, 헬싱키, 루체른, 베를린 근처의 축제에서 콘서트가 열렸습니다. 음악가들은 프로코피예프의 발레 '로미오와 줄리엣'의 콘서트 버전과 바로크 시대의 위대한 프랑스 작곡가의 작품으로 구성된 라모 갈라의 프로그램을 연주했습니다.
2015년 말, Aix-en-Provence 축제 감독의 요청에 따라 Bernard Focrule, Perm Opera Nadiya Pavlova의 솔리스트, Nataliya Lyaskova, Stanislav Leontiev(St. 연극 유럽 Antemi Henry Purcell, "Vesilka" Stravinsky의 아카펠라 합창단과 합창 정통 전례를 위해 만듭니다. 또한 musicAeterna 합창단 아티스트 Teodor Currentzis는 중세부터 21세기까지 다양한 시대의 합창 음악으로 구성된 프로그램으로 Exi에서 공연할 뿐만 아니라 오페라 Alcin의 특별 축제 제작에 참여할 예정입니다. a" Handel 및 "수요일의 Seraglio » Mozart.
Theodor Currentzis와 그의 다른 집단도 베토벤의 작품을 녹음할 계획입니다.
2013년 9월, 지휘자 테오도르 쿠렌치스는 잘츠부르츠 근처의 모차르트투체 페스티벌에서 비덴스키 필하모닉 오케스트라와 함께 데뷔 무대를 가졌습니다. 뮌헨 필하모닉에서 Protyazh 락 vіdbuvsya 마에스트로. 2012년 4월, 테오도르 쿠렌치스는 쇼스타코비치의 <므첸스크 지역의 맥베스 부인>으로 취리히 오페라에 데뷔했다. 오랜 stosunki 지휘자 마드리드 Teatro Real: diptych "Iolanta/Persephone" (2012). 유명한 극장과 감독의 가까운 미래에 대한 계획 중에는 Verdi의 Requiem과 Don Carlos, Wagner의 Tristan ta Izolda와 같은 프로젝트가 있습니다.
전기의 이전 주요 순간은 다음과 같습니다. 2008년 파리 국립 오페라에서의 성공적인 데뷔와 2009년 Verdi의 오페라 Don Carlos의 상연(Dmitro Chernyakov 감독); Chernyakov Currentzis와 함께 러시아 대극장에서 Berg의 Wozzeck (2009)과 다가오는 시즌에 Mozart의 Don Giovanni라는 두 개의 오페라를 상연했습니다. 2009/2010 시즌 바덴바덴 국제 페스티벌에서 테오도르 쿠렌치스(Teodor Currentzis)의 의식 작업 아래 비콘 합창단과 오케스트라 Balthasar-Neumann은 비제의 오페라 카르멘을, 그리고 나중에는 모차르트의 Cosi fan tutte 두 곡을 연주했습니다. 2010년, Roci Wines는 Vidensky Symphony Orchestra와 함께 Bregenci 근처 축제에서 Weinberg의 "Passenger"를 수상했습니다. 2014년 페름 오페라와 발레 극장 무대에서 드미트리 쿠를리안스키의 오페라 "노스페라투"의 세계 초연이 열렸습니다.
2006년에 Teodor Currentzis의 독창성은 구식 음악에 대한 열정과 현대 작곡가의 작품에 대한 관심을 발전시켜 지휘자가 가장 유명한 러시아 집회와 함께 "테리토리" 축제를 시작했다는 사실로 이어졌습니다. ". 단기적으로 "Territory"는 모스크바뿐만 아니라 러시아의 여러 지역에서 온 연극 대학 학생들의 포럼에 참여하여 문화지도의 스타 인 가장 권위 있고 가장 권위있는 축제 중 하나가되었습니다. 이 나라.
2012년부터 Teodor Currentzis는 보존 목적과 러시아 문화의 위대한 흥행자이자 선전가인 Sergiy Pavlovich Diaghilev의 전통 발전을 위해 Perm에서 개최되는 International Diaghilev Festival을 축하해 왔습니다. 축제 프로그램에는 오페라와 발레의 가벼운 초연, 현대 무용과 드라마 극장, 교향곡, 실내악, 구식 및 재즈 음악 콘서트, 미술 전시회, 영화 회고전이 포함됩니다. Teodor Currentzis와 공동으로 Diaghilev Festival의 예술적 전략은 상주 예술가로 지정됩니다. 2013년 피아니스트 겸 작곡가이자 뮤지컬 포스트 미니멀리즘 대표 안톤 바타고프(Anton Batagov)와 이탈리아 감독인 "비스트리밍 연극 혁신가" 로메오 카스텔루치(Romeo Castellucci)가 이 자리에서 공연했습니다.
2013년에는 아티스트 테오도르 커렌치스(Teodor Currentzis)의 페름 오페라 발레 극장이 황금 가면상 후보에 17개 후보로 올라 러시아의 다른 극장을 능가했습니다. 특히 Teodor Currentzis는 "The Greatest Director"와 같은 chotiri razi의 지명에서 공연했습니다. 모차르트의 오페라 Cosi fan tutte("여자의 콧수염을 맹세하십시오")의 음악 소개와 Pascal Dusapin Medematerial의 오페라, 그리고 두 발레의 해석 - "Vesilla" Stravins 그 " Blazen» » Prokof'eva. 배심원의 투표 결과에 따라 마에스트로는 Cosi fan tutte와 "Blaznya"에 대해 두 개의 "마스크"를 받았습니다. 2012/2013 연극 시즌 티켓을 통해 Maestro Currentzis는 Perm Opera에서 열린 Vesilla Figaro 공연에서 Golden Mask 후보로 지명되었습니다.
Theodore Currentzis는 그리스 아테네에서 태어났습니다. 1990년대 초부터 그녀는 러시아에서 살고 있습니다. St. Petersburg State Conservatory의 Navcavsya는 이름을 따서 명명되었습니다. N. A. Rimsky-Korsakov 전설적인 지휘자 Illi Musin 교수는 Odysseus Dimitriad, Valery Gergiev 및 Semyon Bichkov가 가르쳤습니다.