의견에서:
루덴코 이리나:
"이것은 살라미 소시지가 들어간 장엄한 가방입니다. 무분별하게 즐길 수 있습니다..."
친애하는 마리노, 안녕하세요!
귀하의 작업에 대해 대단히 감사합니다. 이 과정!자료 발표의 사려 깊음도 가치가있었습니다. 다른 폴딩 그룹에 대한 Navantage. 이것은 이상적인 결정이며 제발 아무것도 바꾸지 마십시오.
코스를 한두 번 더 들을 예정입니다. 나는 항상 은혜를 받았고 화강암 조각 (과학)을 가지고 조용한 곳에서 집어 들고 천천히 잡습니다. 에일, 여기 무한대까지 즐길 수있는 살라미 소시지가 들어간 장엄한 가방이 있습니다.온라인 과정에서 장식 과정을 거쳤습니다. 나는 Vid Kolooru의 감시 폭발의 위대함을 재조립하고 상처에 대한 충돌로 Licher의 칼라를 상처를 입힌 다음 이제 be-eemtsi의 vijacan에 대한 자급 자족의 colir 인 rosema (eh, 압연 trihi의 공식).
로봇은 템플릿으로 잘 생각됩니다.색상에 대한 Їhnіy pіdbir, 감정이있는 zgіdno, 테마 - 소속. 나를 위해 템플릿 뒤에 더 많은 갈색 색상이 나타 났으며 색상 선택이 필요했습니다. Vaughn은 로봇의 화보보다 나에게 더 중요해 보였습니다. 그래서 나는 korisnym을 존중합니다. 올바른 것은 세 가지 모두의 필수 vikonannya입니다. (비록 나는 하나의 청산이 있었지만 보라색 장식은 심리적으로 깨지지 않았고 예술가 만). 글쎄, 나는 여전히 어린 로봇에 대해 생각하고 있습니다.
많은 pofarbuvannya가 povіlno를 받았습니다. 나는 처음에 두 시간 동안 두 가지 색상을 사용했습니다. 파비와 브러시의 질감을 보자. 오른쪽은 더 부드러워졌다. 연설 전에 귀하의 의견은 내가 farbs로 연습하는 데 도움이되었지만 비디오는 사려 깊음의 산입니다. 종이, 비디오 카메라가 빛을 차단하고 팔레트의 farbi입니다.
농장 템플릿의 어린애를 통해 나는 나타났습니다. 부작용- bajannya는 그 zrobiti 그림의 범위를 넘어갑니다. 따라서 템플릿 뒤의 승리는 영감과 암시의 고통스러운 함정, 즉 불일치의 수신이되었습니다.우리 로봇에 대한 비판적 분석에 감사드립니다. 존중 - usuvayemo, 칭찬 - 칭찬. 아무도 낯설지 않다 - 그런 것! 당신은 엄청난 예술적 감각으로 우리를 맞이했습니다. 그런 것입니다! 그리고 순식간에 그들은 아직 몰랐던 리듬, 구성, 작은 것들을 보았습니다. 감사합니다!
인터넷에 있는 다른 유사한 업적보다 앞선 또 다른 업적. 체 목소리. 어떻게 그와 쉽게 함께 할 수 있습니까! 멜로디 (웅장한 rіdkіst!), 진정, viraznі roses'clarification (또한 1 시간 작업을위한 훌륭한 rіdkіst).
당신의 목소리는 다른 어떤 경우에도 동영상에 포함되지 않습니다! 또한 귀하가 작 으면 귀하의 의견은 작업에 대한 순간적인 발언과 생각으로 가득 차 있으며 작업에 필요한 전체 소리의 악취가 있습니다 (이것은 자체 spivtvorchost의 효과입니다). 나는 모든 온라인 zustrіchі를 다운로드하고 저장했습니다. Bulo 막연하게 - upvіmknula 기록. 어, 이렇게 내 안에 있고 훈련 매뉴얼을 읽은 다음 : 누구를 기억하지 못했기 때문에 내 눈은아트 앨범은 나에게 새로운 것입니다. 정말 훌륭합니다. 미완성 모양에 영감을주기 위해 - okrylyuє.나는 풍요를 위해 모이는 광경에 분광색에 마음을 정하고 즉시 인사하기 시작했습니다.
새로운 시간에 많은 자료를 테스트할 수 있었습니다. 나는 그것을 손에 들고 힘을 강화했습니다. 매트릭스를 보면 가로로는 교육 매뉴얼의 모든 색상, 세로로는 모든 미술 재료의 이름을 지정합니다. Viyshla tsikava 테이블 - 다른 virobniks의 경우는 무엇입니까? 나는 "virist를 위한" 행의 새끼를 잃었습니다. 새 아크릴을 사거나 다른 것을 사겠습니다.코스를 위해 한 번 더.
긴 시트가있는 Yakshcho vtomila-다시 묻겠습니다. 과정은 길고 매우 적대적입니다.
누구에게도 비밀이 아닙니다. 색상은 이미지의 중요한 특징 중 하나입니다.І 화려하게, 올바르게 어렴풋이 그림의 색상 인식에 대해, 우리는 그림 같은 그림에서 정확하고 현명하게 zastosovuvat їx를 할 수 있습니다. Kolіr는 우리에게 "zmusiti"pratsyuvati가 될 수 있습니다. 그리고 우리 피부의 힘이 그 요가 전송의 색상을 채택하는 자체 방식이 있다는 것을 잊지 않고 자라는 것처럼 성장하고 이해하는 것이 음란 할 사람에게는 누구에게나.
티켓 수령 풍부하고 다양한 에일 모든 악취는 인용의 법칙을 따릅니다.과학 세계에 너무 깊이 들어가지 않고 색상에 대한 과학의 기본 개념에 대해 배우십시오.
메모:올리브 페인팅의 색상과 색상은 예를 들어 아크릴 페인팅의 색상이나 탬퍼링 색상과 약간 혼합될 수 있습니다. 거기에 색채지식을 응용하듯 작가의 올리브파르바를 들겠습니다. 색상 인식의 기본 사항은 모든 유형의 farb에서 거의 동일합니다.
vears의 티켓은 몇 장입니까?
당신은 확실히 무엇을 알고아크는 7가지 색상으로 구성되어 있으며, 해당 시간에 "피키 콜로"에는 12가지 색상이 포함됩니다! 팀도 그 이하도 아닌 하늘의 베셀카도 우리를 행복하게 합니다.Ale mova pide는 veselka의 아름다움이 아니라 그런 색상에 관한 것입니다.
색상의 Veselka
회화의 색채 연구에서기본 색상, 다른 행 및 유사한 것으로 이해하십시오.
기초적인첫 번째 숫자는 전통적으로 빨간색, 파란색 및 노란색입니다. 원칙적으로 다른 모든 것은 원거리를 변경하는 방법입니다. 하지만 처음 3가지 색의 축은 그렇지 않으면 나올 수 없다.
다른이자형 colori처음 두 개의 첫 번째 파브를 혼합하면 다음 세 가지 색상이 나옵니다.예를 들어, 채소를 섭취하는 방법. 파란색으로 zmіshuєmo 노란색 ... Zvichayno, 빛 및 녹색의 강도가 떨어질 것입니다. 어떤 비율에서는 zmіshanі tsі kolori가 있습니다.
그래서 블루, 옐로우, 레드 파비의 튜브에 담긴 바르토의 기억은 따뜻함과 차가움으로 하나씩 되살아난다. 당신이 그림을 그린다면, 노래를 부르며 그 그림의 한가운데가 따뜻함과 동시에 차갑다는 것을 압니다. 그것에 zmishyuuchi 노란색과 파란색, mi, zvichaymo 음, 우리는 녹색을 제거합니다. 필요한 녹지를 제거하기 위해 어떤 종류의 파란색과 어떤 종류의 노란색을 사용해야합니까? Adzhe vіdtinkіv 녹색 아크 부자.
노란색과 파란색을 혼합하면서 다양한 녹색
나는 무엇을 말할 것이다 색상 이론은 미친 듯이 필요합니다.연습없이 에일 n_yak. 게다가 색의 세계를 실천하는 데는 한 시간도 채 걸리지 않는다. 그림 같은 그림에서 색칠하는 방법, 색을 칠하는 방법을 배우는 것이 필요합니다! 아래에서 나는 다른 따뜻하고 차가운 비늘로 울리는 작은 엉덩이를 가리킬 것입니다. Є 또한 좋은 색상. 이 방법을 사용하여 세 가지 기본 색상과 세 가지 보조 색상을 혼합할 수 있습니다.
Ale은 그림의 색상 인식에 대해 말하면서 스펙트럼 색상과 무채색의 주요 12가지 색상(검정, 흰색 및 모든 종류의 회색)을 고려합니다.
그림에 대한 지식
Spectral Stake의 만남은 다음에 대한 이해를 제공합니다. 서로에게 유익한 색상.반대로 roztashovani의 악취와 그림의 존재와 함께 서로 힘을 posilyuvat할 수 있습니다. 예를 들어, erysipelas는 녹색 회사에서 더 밝게 보이고 노란색은 파란색에서 발사됩니다.
색상의 헤드 특성
Yakbi farba는 정신화된 대상이었다면 그녀에게 성격이 있다고 말할 수 있습니다. 세 개의 창고 쌀을 쌓아. 그래서 모든 것에 대해 shvidshe. 동시에 malovnichiy 그림에 색을 칠하고 들여다 보는 구멍에서 다른 감정을 불러냅니다.
아트의 색상은 감정을 표현하는 데 사용됩니다.일부(화가) 및 다른 사람(구경자)의 감정적 반응. 빨간색 바우처의 엉덩이에 "색상의 캐릭터"의 엉덩이를 가리킬 것입니다.
색상 특성의 주요 능력 앞에는 3가지 용어가 있습니다.
- 색조- 색상을 정의하는 색상 인식 용어. 색상 톤을 사용하면 한 색상을 다른 색상에 추가하고 이름으로 구분할 수 있습니다.
- 가벼움– 색조, 색조. 색상의 가장 중요한 특징 중 하나인 야쿠를 잊지 마세요.
- 유효성- 강도, 육즙의 정도 및 색상의 깊이.자체 종류의 더 풍부함은 유채색에 대한 색조의 눈에 띄는 rіven입니다.
그 붉은 빛의 풍요로움
예를 들어, 색상도 잘못 찍혔고 색조도 달랐습니다. 이것은 색이 밝음과 어두움에 가깝다는 것을 나타내는 중요한 표시입니다. 어떻게 티켓을 묘사할 수 있고, 어떻게 색조를 덜 할 수 있습니까? N_yak vin bi 플랫하고 순수한 붉은 색으로 유치한 작은 것과 비슷합니다. 꽃의 안쪽 부분은 어둡고 두껍습니다.
그 풍부함의 가벼움은 필요한 모든 것을 색상에 더했습니다. 아제, 티켓 자체는 빨간색으로 된 1장으로만 구성되어 있습니다. Reshta 덜 요가. 야크 당신은 그것을 순서대로 추측 빛의 색을 키우기 위해청구서를 추가해야 합니다. 따라서 밝기와 밝은 톤의 정도를 제거할 수 있습니다. 예를 들어 시리아를 추가하면 더 어두워집니다. 색상을 조절하려면 흰색과 검정색 팔레트의 vmikaёmo를 사용하십시오. Zvichayno, 라이터, 에일을 보고 더 많이 보세요. 밝고 풍부한 빨강에서 흰색을 사용하면 확실히 빛이 나지만 색상이 단독으로 바뀝니다. 그렇기 때문에 파르비 자체의 색상을 바꾸지 않으려고 노력하고 있습니다.
부를 감사하나의 색조로 다양한 색상을 가질 수 있습니다. 혼란스러운 위시로? 전체 과일 엉덩이 : 귤과 살구의 색상은 같은 색조-주황색을 가질 수 있습니다. 나는 빛의 두 대상에 빛을 불어넣습니다. 그러나 살구와 귤의 풍부함은 다릅니다. 탠저린의 색상은 살구의 색상보다 더 일반적입니다. 탠저린은 주황색 대비가 더 큽니다. 간단히 말해서 다음과 같이 설명할 수 있습니다. 강하게 날카로운 주황색 귤과 짙은 금발의 주황색 살구입니다.
주황색에서 노란색으로 Vidtinki
튜브의 순수한 색상은 더 풍부할 수 있습니다. 다른 농장 및 소매점과 함께 변경함으로써 색상의 순도와 강도를 변경합니다. 새로운 일련의 메모를 추가하여 부를 "소멸"할 수 있습니다.
사실, 화가는 튜브에서 바로 순수한 색상으로 칠하는 경우가 거의 없습니다. 달콤한 미소로 farb, 당신은 색상과 색상의 훌륭한 팔레트를 취할 수 있습니다.일부 기술에서 그림은 예를 들어 Impasto 또는 "Palette Painting"의 기술 또는 순수한 대조 그림을 좋아하는 것과 같이 깨끗한 모양으로 여전히 승리합니다. 색상이 모두 다른 경우에도 원인이 다를 수 있습니다. statti-pіdbirci에서 읽으십시오.
그리고 당신은 알고 톤 스케일을 넘어선 흰색과 검정색이 색상으로 존중되지 않는 이유는 무엇입니까?그래서 그 "잉크"는 단 하나의 빛을 "불었다". 악취가 이보다 클 수는 없습니다. 당신은 chuli "svitla bіla"또는 "svіtla black"입니까? 악취가 나는 모든 것은 회색으로 변하여 밝은 회색을 발산합니다.
검은색은 검은색입니다. 예를 들어, 매연 가스차가운그 시간에 밝게 돌아섰습니다 불에 탄 솔-Protilezhna, 따뜻하고 지루합니다. 그들 사이에서 어둠과 광채로 알려진 포도 블랙보다 훨씬 더. 미슈유치 파르비와 흰색 또는 검은색 파르비를 사용하면 파르비의 힘을 더 잘 알 수 있습니다. tse duzhe tsikavo를 시도하십시오!
많은 예술가들이 자신의 팔레트에서 승리한 검은색 farba를 두려워하는 것에 미쳤지만 darma! Adzhe vona는 넓고 풍부한 팔레트를 만들 수 있습니다. 그리고 Black Farb에서 야쿠의 축은 당신을 위해 virishuvati를 선택하는 것입니다. 또한 모든 것을 시도해야합니다. 원칙적으로 다른 색상을 변경하려면 악취가 더욱 중요합니다.
검은색의 어둠
소음을 더 아름답게 만들고 색상을 조화시키는 방법은 무엇입니까?
색상 지식에서는 매우 명확합니다. 따뜻한 색과 차가운 색으로 그림을 그립니다. 서로 다른 조합으로 2개의 유채색 색상을 혼합하면 따뜻하고 차가운 피톤이 다른 색상을 선택할 수 있습니다. 이상적인 사람은 같은 피벗으로 하루 동안 존경받습니다.모든 색상이 한 장의 사진에 조화를 이룰 수는 없습니다.
예를 들어 차가운 바이올렛은 행복한 "실"과 파란색 톤으로 차가운 녹색과 잘 조화를 이룹니다. 그리고 차가운 보라색과 따뜻한 녹색의 축이 결합되지 않고 파란색은 녹색의 노란색 피톤과 충돌합니다.
그것에는 따뜻함과 차가움으로 vikoristovuvat kolori farb에 더 좋습니다.예를 들어, 다른 소음과 행에서 유사한 플롯을 묘사할 수 있습니다.
그림의 Kvitkoznavstvo - 따뜻함과 차가운 소음
어떤 따뜻한 색이 같은 색을 만들고 있는지, 그렇지 않으면 더 차갑게 보입니다. 첫 번째 옵션따뜻한 음표는 더운 날의 효과를 만드는 방식으로 선택됩니다. 같은 시간에 다른 이미지차가운 색으로 나는 차가운 상처를 만듭니다.
올리브 파브 색상 팔레트
오늘의 파브 팔레트는 다르고 그렇게 우리를 조용하게 선택의 폭이 넓다. 그리고 당신의 팔레트가 더 풍부해질 것입니다. Tim tsіkavіshoy와 "지루하지 않은"당신의 로봇을보십시오. 원거리 12-15의 튜브는 개암 나무 열매에 충분하지만 세상에서 다른 색상을 키울 수 있으며 새로운 색상과 색상을 만드는 법을 배웁니다. Abo cupuvati는 이미 튜브에 zmishani farbi를 준비하여 koshti를 만들 수 있습니다. 튜브의 버터 파르바는 오랫동안 저장되며 연습이 필요합니다. 누구 없이는 절대 안돼!
올리브 파브 색상 팔레트
튜브의 farbi 가격은 몇 번이나 변동했기 때문에 다음 가격을 볼 수 있도록 직선에 배치해야 합니다. 나는 tsіkavіshe와 rіdkіsnіshe vіdbuvalos zmіshuvannya, tim farb가 귀중 할 것입니다. 나는 따뜻한 시리아 또는 라즈베리-퍼플-바이올렛과 같은 풍부한 색상의 값 비싼 파비를 무기고에 가지고 있습니다. 나는 번짐 방법으로 "만드는" 법을 배웠기 때문에 거의 부식되지 않습니다.
중요한:그러나 그림에 대한 전체 obsyazі 오일 farbi에서. 다른 virobniks에서 farby는 이름에 따라 색상, 밀도 및 바람에 따라 튀길 수 있습니다. 따라서 특히 기름으로 그림을 그리는 단계에서 동일한 yakіsnі farbi를 모두 선택하는 것이 중요합니다.
예를 들어, 나는 욕을 하고 있다. 프랑스 국민르프랑 & 부르주아, 페베오; 네덜란드 사람렘브란트, 영어 Virobnik farb Daler& Royney 타 독일 사람루카스, 무시니. 이탈리아 사람내 무기고에서도 오일 마스터는 더 두껍고 사랑이 적습니다. Є 나는 러시아인"Ladoga", 그러나 모두 동일합니다. yak_stya의 경우 프랑스어 또는 영어를 강력하게 희생합니다. 이해를 돕기 위해 다양한 바이브레이터를 사용해 보십시오.
farba가 싸우는 이유를 어떻게 알 수 있습니까?그녀는 어떤 창고를 가지고 있으며 다른 사람을 위해 더 잘 말려야 하는 이유는 무엇입니까?올리브 파비의 주식에는 색 안료와 여운이 포함됩니다. 사운드 tse olії, 소프트 피치, bjoliny vіsk i 정유. Efir는 입안의 더 두꺼운 바르비스타를 "렌더링"하는 데 도움이 됩니다. vіdnennia에 따라 zv'yazuvalnyh rіzne에 따라 І spіvvіdshennya pіgment. І olії의 지속적인 교수형에 대한 이유 중 하나는 매우 동일합니다. Axis butt to the 창고 of olive farb:
원거리 특성
종종 색상과 색상을 혼합하는 힘을 느낄 수 있습니다. 무엇으로 장난을 칠 수 있고 무엇으로 장난을 칠 수 있습니까? shchab niknuti 무리.
그림을 쓸 때 색상의 주요 특성과 다른 색상의 영향으로 파비의 온도가 어떻게 변하는지 기억해야 합니다. 따뜻함, 그 차가운 규모에 대해서는 zmіshuvanni farb 울타리에 소리가 없습니다. 시련과 사면의 결과를 과감히 실험하고 빼앗을 수 있는 이 영역. 이 기사에서는 혼합 방법을 고려합니다.
나는 잊지 않았다 창의성은 프로세스에 기쁨을 가져다 줄 수 있습니다, 에너지와 힘을 추가하고 우리에게 badoristyu를 청구하고 전혀 청구하지 않습니다. 그림이 완성된 후 약간의 만족감으로 그림을 받아들입니다.
Bachite와 마찬가지로 색상 인식의 기본은 노래 지식과 정확한 비율로 그다지 중요하지 않습니다. 그림은 살아있다, 색 인식을 한번에 배울 수는 없다, tse 긴 수명으로 꼬불 꼬불 할 수있는 사람들 ... 겨울에 잘 지내십니까?
마시의 후트와 같은 좋은 작은 것은 그림의 기본을 모르면 실제로 만드는 것이 불가능합니다. 요즘에는 마술에 생명을 불어 넣는 것이 불가능하다는 것이 분명합니다. 코끼리로 닦는 로봇은 수십만 달러에 팔리거나 누군가가 하늘의 새벽을 짐작할 펜으로 두 번 치는 것입니다. Ale chi ever so mystetstvo? 서둘러. 그리고 "Mona Lisa"또는 "Madonna of Silence"의 축-이 그림은 오래 전에 만들어졌지만 여전히 입으로 엿볼 수 있습니다. 그림의 기초를 알기 위해 배우는 데 필요한 것은 무엇입니까?
시작하는 이유
첫째, 걸작을 만들기 위해 앉아 이론을 개발할 필요가 있습니다. 그리고 당신의 뮤즈를 비방하거나 캔버스에 무엇이 그려질지 생각하는 것도 중요합니다. Ale nasampered leather mitets는 직장에 대해 알려줄 수 있습니다.
분명히 현재 세계에는 웅장한 종이 아치에서 시작하여 그래픽 태블릿으로 마무리하는 비인격적인 자료가 있습니다. І 피부 사람들은 자신에게 가장 적합한 그림을 만드는 1-2 가지 방법을 스스로 선택할 수 있습니다. 이젤이 있으면 방에 고정된 캔버스를 위한 충분한 공간이 있을 수 있습니다.
뽀라다: 수평면에 그린 그림의 흔적이 아니다. 수직은 건강을 위해 풍성하게 접힐 것이고, 멀리 더 잘 눕는 데 도움이 되도록 30-40도를 원할 경우 절단도 됩니다.
예술적 채우기
충분한 공간의 크림과 이젤 사람들은 다른 farbi, 브러시 및 물이 필요합니다. Zagalom, 그림을 만들기 위해 손에 넣을 수 있는 모든 것. Roztashovuvatisya는 모두 손으로 할 수 있지만 lіktem으로 쉽게 잡을 수있을 정도로 가깝지는 않습니다.
이미지 생성의 코브 단계에서는 다양한 부드러움의 올리브만 다듬을 수 있습니다. 하루 만에 스케치를 만드는 방법을 배우려면 그림을 그리는 데 필요한 재료와 도구를 살펴보는 것이 쉬울 것입니다. Tse는 당신의 머리를 비우고 아마도 사람은 당신이 farby가 배달되기 전에 짧은 시간 동안 일할 수 있도록 다른 컷에서 당신의 창의성을 볼 것입니다.
주인의 조명
페인팅의 기본을 고려하면 어떤 색상은 몇 가지 색상보다 작다는 것을 이해할 수 있으며 이상적으로 보일 수 있고 어리석게 보일 수 있습니다. 그림 위의 pratsyuvati 자체는 자연 조명에서만 필요합니다. 마치 태양이 있는 것처럼 최고입니다. 그러나 낮에 만들 가능성이 없다면 졸린 빛을 모방하는 어두운 램프를 넣을 수 있습니다.
이러한 램프가 실용적이라면 색상 전송을 지원하지 않으며 서비스 비용이 훨씬 비쌉니다. 따라서 예산 pracyuvatime 낮 bіlya vikna. 회화의 기초에 대한 첫 번째 수업.
연습은 낭비다
Krim otrimannya 지식, 그것은 당신 자신의 자질을 개발하고 창조하는 데 필요합니다. 회화의 기초를 배운다고 해서 미래의 걸작 창작을 보장하는 것은 아닙니다. 내 창작 직업에서 더 자주 위기는 단순히 무엇을 칠해야할지 모르는 사람들을 통해 예술가에게 비난됩니다.
시각 예술을 발전시키는 방법 중 하나는 예술가가 가르치는 수업을 가르치는 것입니다. 예를 들어 모스크바 근처에서 열리는 유화로 가장 인기있는 마스터 클래스에 등록할 수 있습니다. 원격 웨비나도 있습니다. 그래도 생계를 위해 들어 오는 것이 낫기 때문에 다른 아티스트에게 물어볼 수 있습니다.
또한 varto는 많은 연습을 통해 현실을 향상시킬 수 있음을 의미합니다. 사람이 무엇을 칠해야할지 모른다면 눈에 던져진 모든 것을 칠할 수 있습니다. Abo navit namagatsya는 세계 걸작을 창조합니다. 원한의 시간처럼 식욕이 찾아오므로 작가에게 뮤즈는 창작의 시간이다.
그것은 즐거움입니다. 다른 사람의 그림을 다시 쓰고 싶지는 않습니다. 이런 식으로 같은 줄거리를 만들려고 할 수 있지만 다른 장르에서도 가능합니다.
회화의 이론적 심기
어떤 사람이든지 실천이 중요하지만 이론이 없어도 사람은 수십 년을 거쳐 완성에 이를 수 있다. 하지만 그런 희생을 하는 것은 좋은 일입니다. 현재 세계로є impersonal bezkoshtovnyh dzherel іz 그 작은 그림의 기초. 머리 뒤쪽에 varto vivechit 그래픽 순간.
직선, 말뚝, 변장의 타원 - 이 모든 것은 편리한 도구 없이도 칠할 수 있습니다. 분명히 접시를 묘사하기 위해 나침반으로 속도를 높일 수 있지만 개성과 사실감은 없을 것입니다. 아마도 Malevich는 그의 유명한 사각형을 손에 그리지 않고서는 그렇게 친숙한 야크비가 되지 않았을 것입니다.
Schob은 만드는 법을 배웁니다. 기하학적 모양, 연습이 필요합니다. 최고의 스킨 데이는 이젤을 들고 선과 말뚝을 그리는 것입니다. 자신을 읽는 법을 배우는 것은 불가능합니다. 회화 학교를 다니는 것이 무엇보다 낫습니다.
가벼운 아기
기하학적 모양을 마스터하는 방법을 배운 후에 기본 접기로 진행할 수 있습니다. 미래의 예술가 메이제 코젠은 평평한 공간이 아닌 자신의 걸작을 만들 계획이다. 그리고 누구를 위해 빛과 그늘을 배우는 것이 필요합니다.
분명히, 어린이는 포도 나무의 종류와 새로운 포도 나무에 얼마나 많은 빛이 소비되는지에 따라 대상이 무엇이든 다른 방식으로 부실하게 취해진 것들에 대해 알고 있습니다. 캔버스에 한 시간 동안의 obsyag를 개요로 전달하기 위해서는 문지르는 음영과 같은 방식으로 윙크해야합니다. 회화 학교이기도 한 연설 전에.
시간에 블랙 버전을 추가하기에 너무 늦지 않았습니다. Naygolovnіshe - 물체를 개략적으로 묘사하고 그림에서 작은 물체를 잡습니다.
그림에서 구성이란 무엇입니까?
예술가를 위한 지식의 발전하는 부분은 관점의 원천이 될 수 있습니다. 우리는 이런 식으로 우물을 만드는 법을 배워야 합니다. 올리브의 다른 맹공격을 돕기 위해 서로 얽히는 직경이 충분하면 페인트하십시오. 전체 구조는 우물을 짐승처럼 보이게 하는 것입니다. 가장 크고 가장 큰 말뚝인 Tobto는 산에서 배회하고 가장 약한 작은 것, 가장 약한 공격과 적은 말뚝입니다. 이러한 간단한 작업의 도움으로 작가는 원근법을 그리는 방법을 배울 권리가 있습니다.
덜 중요한 것은 구성 "Rule of the Third"의 약자입니다. 정신적으로 이미지는 세로와 가로로 한 차원의 세 부분으로 나뉩니다. 그림이 처음 만들어지면 그러한 그리드는 약한 맹공으로 칠할 수 있습니다. Tі 포인트, scho vyyshli zavdjaki peretina, raztoshuvannya 개체에 대한 іdealnym.
그러한 규칙의 의미는 우리 앞에서 사람들에게 기적적으로 경탄하는 사람을위한 것입니다.
자연에서 그림 만들기
우선, 만능 작품의 창작, varto는 그림의 장르에 할당됩니다. 첫 걸작의 경우 과일, 채소, 꽃 및 기타 수공예품을 선택하는 것이 좋습니다.
이후 아티스트로서 장르를 선택한 후 무대에 오르기 전에 진행할 수 있다. Roztashuvat іnventar vіdrazu nebhіdno 아름답고 깔끔하게 로봇을 용서하는 것이 중요합니다. 여기 varto 존경, scho rozmіschuvat ob'єkti bazhano z는 밝은 곳을 바라 봅니다. 원하는 경우 vikoristovuvati 및 dodatkovі dzherela, 예를 들어 부드러운 abo, navpak, 대조 그림자를 만들 수 있습니다.
Porada: 재료의 최고의 마스터링을 위해 공개 강의에 참석하는 것이 좋습니다. 유명한 예술가는 자연에서 개발하고 페인트하는 방법을 보여줍니다. 시청하기에 좋은 옵션은 모스크바 근처의 도시를 지나갈 올리브가있는 마스터 클래스 그림입니다. Yogo는 연설 전에 온라인에서 볼 수 있습니다.
색상의 힘의 확장
밑그림을 그렸기 때문에 그림이 완성될 때까지는 중간 단계 없이 진행할 수 있습니다. 먼저 작은 것을 꾸미고 최종 결과를 다양하게 공개하고 필요한 소음을 선택하십시오. Nadal은 더 부자가 될 것이므로 앞으로 필요한 모든 것이 만들어 질 것입니다.
가죽 예술가는 색상을 변경할 수 있지만 그러한 신인은 postiynoy 작업에서 바위 가지를 통해 변경될 가능성이 적습니다. 가장 넓은 사면을 방지하기 위해 자개 갈색이있는 산성 녹색의 kshtalt에서 다채로운 말뚝으로 닦을 수 있습니다. 최고의 협업을 위해 두 개의 긴 표본을 채취합니다. 그럼에도 불구하고 3 가지 이상의 색상을 함께 가져와야합니다. 그런 다음 여러 음료를 선택해야 스무디 하나를 위해 하나씩 주문할 수 있습니다.
그 시간에 그림에서 zmіshuvannya kvіtіv - dosit 개별 테마, vіdtinkіv varto pіdіti z usієyu vіdpovіdalіstyu를 집어 들기 전에 모두 동일합니다.
전망 보기
사물의 위치가 이 영롱한 아기와 세상에 쏟아지는 것과는 상관없이 사물의 모습도 변한다. 우리는 두 가지 주요 관점을 봅니다. 그림을 만든 후 아티스트는 이미 선택할 그림을 만드는 바로 그 방법을 이해할 것입니다.
일직선. 새벽 고정에 대한 이런 종류의 재보험 전망은 요점이 적습니다. 엉덩이는 vdovzh 도로를 골목에 넣을 수 있습니다. 작가와 가장 가까운 곳에 있는 나무들은 멀리서 구부정하게 굽은 나무들보다 키가 크고 굵게 될 것이다. 그래서 종이에 대한 바로 그 연습과 관점. Ale, krіm tsgogo, 물건의 분포를 묘사하는 것이 필요합니다. 나무를 준 사람은 밝거나 어두울 것입니다. 콘트라스트를 변경하여 먼 물체를 머플러하는 것도 필요합니다.
색조 관점. 이 그림 생성 변형에서는 콜로가 기본으로 사용됩니다. 주요 대상을 묘사한 후에는 변경될 새로운 아이디어를 보여줄 필요가 있습니다. 자세한 내용을 제공할수록 대조되는 악취가 줄어듭니다. 원근법에 대한 덴마크의 관점은 동일한 우물을 추측하며 더 나은 설명입니다.
그림에 대한 지식
아티스트가 기본을 마스터 한 후에는 더 망가진 이벤트를 진행할 수 있습니다. 이 바르토를 사용하면 피부 이론이 연습을 통해 강화된다는 점을 기억하십시오. 그리고 사람이 작을수록 완벽에 가까워집니다.
회화의 Kvіtoznavstvo - tse nasampered Kolo, 야크에 관한 것이 더 많았습니다. 새로운 것에서는 소리의 스펙트럼이 켜져 있고 일부에서는 모든 노의 전환이 고정되어 있습니다. 시리아 색 가운데 복수할 색인지. 회화에서는 그런 이미지 자체가 중립적으로 여겨지기 때문이다.
우리에게는 tse, zvichayno, 빨강, 노랑 및 파랑의 세 가지 주요 색상이 있습니다. 그런 광경을 만들기 위해서는 악취가 필요합니다. 아아, 이론적으로 만 실제로는 이상적인 날을 위해 필요한 피부 비율을 쉽게 조정할 수 있습니다. Ale, 모두 동일하고 세 가지 새로운 색상, vicorist 만 기본으로 주황색, 보라색 및 녹색을 쉽게 만들 수 있습니다. 이 순위에서 아티스트 기본은 모든 종류의 상품을 구입하는 데 큰 돈을 쓸 수 없습니다.
춥고 따뜻한 날씨
또한 그림에서 색상과 승리의 먼 조합을 위해서는 온도에 맞게 조정할 필요가 있습니다. 싸우는 것이 더 쉽습니다. 개암 나무속의 경우 산에서 가장 아름다운 노란색 꽃이 자랄 수 있도록 이미 콜로를 알아야 합니다. 이제 작가 앞에서 오른손잡이 색은 덜 따뜻해지고 차가운 색은 왼손잡이가 됩니다. 더욱이 이러한 스펙트럼의 모든 광경은 서로 결합하는 것이 좋습니다.
가장 조화로운 두 소리를 선택하기 위해 약간의 시간을 할애할 수 있습니다. 색상의 proteges를 선택하면 가능한 한 정확하게 재현해야 합니다. 이 때문에 피부에서 파르비의 수가 적고 하나씩 이동합니다. wiyshov가 회색을 띠는 것처럼 아티스트는 이상적으로 팔레트를 선택했습니다.
분명히 실제로 그러한 효과에 도달하는 것은 실질적으로 비현실적이지만 미래의 목격 결과로도 여전히 성공할 수 있습니다.
걸작을 그리는 것, 모든 것에 더 좋은 것, 많은 바위를 보는 것. Ale은 포기하고 작별 인사를해야한다는 의미가 아닙니다. 아마도 정시가 시작될 때 쓰여질 사진은 이미 대중에게 영감을 줄 것입니다. 어떤 유형의 태도에 대해서도 바르토는 자신의 생각이 아닌 마음에 방향을 잡습니다.
오늘의 직업의 목적:구성 및 색상 인식의 기본 법칙을 기억하십시오.
작곡의 기초
구성
작더라도 아치 종이에 이미지를 구성적으로 배치하는 것으로 시작합니다. 또한, 그 chi іnshe izobrazhennya가 배열됨에 따라 작은 형태의 손상이 많이 발생합니다.
첫 번째 아이의 주요 사항 중 하나는 아치 용지에 물체의 이미지를 올바르게 배치하는 것입니다.
라틴어 번역에서 구성은 "접기, 접기"를 의미합니다. 구성 - 요소로 전체가 됩니다. 용어로서의 구성은 두 가지 의미를 가질 수 있습니다. 첫 번째 아이에게 "구성"이라는 단어는 기본 옥수수 권리의 승리를 의미합니다. 예술적 창의성은 더 넓은 의미를 갖습니다. Podіl은 "구성"과 "구성"이 영리한 성격을 가지고 있음을 이해합니다. 하나의 조각은 그림 작업 과정에서 화가 나서 이해할 수 없을 정도로 다른 것으로 변형됩니다. "구성"이라는 용어는 영화, 음악, 극장 쇼, 발레, 문학, 다른 유형이미지 창조 예술과 건축. 창의적인 마음을 위해 "구성"은 주요 예술적 아이디어이며 아이디어를 가장 완벽하게 표현하는 예술 창작물의 구조입니다. 초기 작은 것의 경우 올바른 선택은 rozmіru와 주어진 형식의 경계 내에서 객체를 숨기는 것입니다.
본질적인 자연의 신비에 대한 Zavdyaks, 인간의 힘의 눈, bachiti에 대한 비율과 비례하여 tobto에 필요한 빛을 인식합니다. 자연 자체가 훔쳐서 기적적인 특성에 대한 우리의 비전의 기초를 마련하여 기적적인 비율을 결정할 수 있습니다. 활기찬 구성 - 조화의 표현, 즉. 눈이 전체의 부분의 불일치를 보지 못하고 색상이 눈을 끌지 않는 그러한 예술적 창조물의 품질. 갑상선종의 하모니가 작아 물체의 이미지와 같은 부분의 저 부분을 구성하기 때문에 같은 부분이 외계인에게 주어지지 않고 보이지 않는다. 잘 알려진 르네상스 이론가 Leon Battista Alberti는 조화에 대해 다음과 같이 썼습니다. Adzhe는 그 메타 조화를 인식했습니다. 마치 우리가 철저히 spivvіdnennia를 가지고 있기 때문에 악취만으로 아름다움을 만들어내는 것처럼 자연과 다른 vzagali 과시적인 부분을 합리화하기 위해 ... 그리고 자연에는 더 큰 터벅 터벅이 없습니다, skonaloy. 조화 없이는 그 분에게 도달할 수 없습니다. 조화 없이는 부분의 천상의 본성이 무너지기 때문입니다. 앨버트의 말에서 나는 아름다운 하모니의 바탕이 무엇인지 깨달았다. Zavdyaks는 예술가와 건축가가 조화를 이루고 있다고 느끼고 있습니다. 예술을 창조하다, 주제 및 연설.
작곡 작업에서 작곡 학사를 배울 필요가 있습니다. 이러한 학사는 이런 식으로 확장될 수 있습니다. 예를 들어, 발코니에서 아래층에 있는 개인 새싹의 수를 보고, 당신을 때린 물건을 그 위로 들여다보세요. 때때로, 당신의 관심의 주요 대상은 당신의 존경의 중심에 있고, 날카로워진 것에 대한 그 달의 대상으로 봉사하기 위해 날카로워졌습니다. 그러한 zor sprinyatt의 도움을 위해 도브킬라구성 구조를 개발할 수 있습니다. 집, 거리, 교통 수단 근처, 로봇, 한마디로 삐걱 거리는 소리로 정당하게 일할 수 있습니다.
오른쪽 #1.
Vykoristovuyuchi 시체와 검은 펜, A4 형식 3-4 PC에 추가 plyami에 대한 구성을 만듭니다.
Etapi vikonannya zavdannya:- 아치의 배열 (피부 아기의 썩음을 나타냄)
- 채찍의 창조
- 중간 검토, 이미지 보기(Rorschach 테스트의 엉덩이용)
- Koriguvannya 및 핸들 둘러싸기 (줄 감싸기)
색채 과학의 기초
색채 과학의 기초
- 그림에서 중요한 순간은 공간의 색상 개발입니다. 우리는 차임하지 않을 것입니다 물리적 특성색상, 우리는 가산 및 감산 합성의 원리를 분석하지 않고 색상 흐름의 합성에서 길을 잃지 않을 것입니다. 광학 합성과 원거리 합성은 비교할 수 없습니다. Tse는 우리 머리에 없습니다. 우리의 목표는 길을 잃지 않고 기본 첫 번째 행에서 모든 것을 보는 것입니다. 과학적 성과. 예술가 자신을 위한 지식의 기초 - 우리에게 필요한 것의 축. 존경해야 할 유일한 것은 수 놓은 재료 작업을 위해 farbi가 필요한 사람들입니다. 지식의 함양을 위해서는 구아슈 장식이 필요합니다. 
1. Kvitoznavstvo - 개암 나무 열매.
세 가지 주요 색상이 있고 spivvіdnoshnі의 비례가 다른 기본 색상을 변경하여 색상 선택을 생략 할 수 있다는 것이 중요합니다. 당신이 훔칠 수없는 모든 것에 대한 가장 큰 shvidshe의 Farbami. 가능하다면 더 열심히 노력하고 색상을 선택하고 손으로 그린 예술적 구 아슈로 작업하는 데 최선을 다해야합니다. 하지만 그러면 원단의 품질을 보증할 수 없겠죠? 그리고 그것에 나는 ze zmіshuvannyam 더 많은 nizh 세 가지 색상을 부끄러워합니다. 물리학자들은 세 가지 주요 색상을 가질 수 있지만 세 가지를 더 가질 것입니다.
지 비드구키프:
루덴코 이리나:
"이것은 살라미 소시지가 들어간 장엄한 가방입니다. 무분별하게 즐길 수 있습니다..."
친애하는 마리노, 안녕하세요!
귀하의 작업에 대해 대단히 감사합니다. 이 과정!자료 발표의 사려 깊음도 가치가있었습니다. 다른 폴딩 그룹에 대한 Navantage. 이것은 이상적인 결정이며 제발 아무것도 바꾸지 마십시오.
코스를 한두 번 더 들을 예정입니다. 나는 항상 은혜를 받았고 화강암 조각 (과학)을 가지고 조용한 곳에서 집어 들고 천천히 잡습니다. 에일, 여기 무한대까지 즐길 수있는 살라미 소시지가 들어간 장엄한 가방이 있습니다.온라인 과정에서 장식 과정을 거쳤습니다. 나는 Vid Kolooru의 감시 폭발의 위대함을 재조립하고 상처에 대한 충돌로 Licher의 칼라를 상처를 입힌 다음 이제 be-eemtsi의 vijacan에 대한 자급 자족의 colir 인 rosema (eh, 압연 trihi의 공식).
로봇은 템플릿으로 잘 생각됩니다.색상에 대한 Їhnіy pіdbir, 감정이있는 zgіdno, 테마 - 소속. 나를 위해 템플릿 뒤에 더 많은 갈색 색상이 나타 났으며 색상 선택이 필요했습니다. Vaughn은 로봇의 화보보다 나에게 더 중요해 보였습니다. 그래서 나는 korisnym을 존중합니다. 올바른 것은 세 가지 모두의 필수 vikonannya입니다. (비록 나는 하나의 청산이 있었지만 보라색 장식은 심리적으로 깨지지 않았고 예술가 만). 글쎄, 나는 여전히 어린 로봇에 대해 생각하고 있습니다.
많은 pofarbuvannya가 povіlno를 받았습니다. 나는 처음에 두 시간 동안 두 가지 색상을 사용했습니다. 파비와 브러시의 질감을 보자. 오른쪽은 더 부드러워졌다. 연설 전에 귀하의 의견은 내가 farbs로 연습하는 데 도움이되었지만 비디오는 사려 깊음의 산입니다. 종이, 비디오 카메라가 빛을 차단하고 팔레트의 farbi입니다.
pofarbovanykh 템플릿의 sprat를 통해 두 번째 효과가 나타났습니다. 프레임 워크를 넘어 그림을 개발해야 할 필요성입니다. 따라서 템플릿 뒤의 승리는 영감과 암시의 고통스러운 함정, 즉 불일치의 수신이되었습니다.우리 로봇에 대한 비판적 분석에 감사드립니다. 존중 - usuvayemo, 칭찬 - 칭찬. 아무도 낯설지 않다 - 그런 것! 당신은 엄청난 예술적 감각으로 우리를 맞이했습니다. 그런 것입니다! 그리고 순식간에 그들은 아직 몰랐던 리듬, 구성, 작은 것들을 보았습니다. 감사합니다!
인터넷에 있는 다른 유사한 업적보다 앞선 또 다른 업적. 체 목소리. 어떻게 그와 쉽게 함께 할 수 있습니까! 멜로디 (웅장한 rіdkіst!), 진정, viraznі roses'clarification (또한 1 시간 작업을위한 훌륭한 rіdkіst).
당신의 목소리는 다른 어떤 경우에도 동영상에 포함되지 않습니다! 또한 귀하가 작 으면 귀하의 의견은 작업에 대한 순간적인 발언과 생각으로 가득 차 있으며 작업에 필요한 전체 소리의 악취가 있습니다 (이것은 자체 spivtvorchost의 효과입니다). 나는 모든 온라인 zustrіchі를 다운로드하고 저장했습니다. Bulo 막연하게 - upvіmknula 기록. 어, 이렇게 내 안에 있고 훈련 매뉴얼을 읽은 다음 : 누구를 기억하지 못했기 때문에 내 눈은아트 앨범은 나에게 새로운 것입니다. 정말 훌륭합니다. 미완성 모양에 영감을주기 위해 - okrylyuє.나는 풍요를 위해 모이는 광경에 분광색에 마음을 정하고 즉시 인사하기 시작했습니다.
새로운 시간에 많은 자료를 테스트할 수 있었습니다. 나는 그것을 손에 들고 힘을 강화했습니다. 매트릭스를 보면 가로로는 교육 매뉴얼의 모든 색상, 세로로는 모든 미술 재료의 이름을 지정합니다. Viyshla tsikava 테이블 - 다른 virobniks의 경우는 무엇입니까? 나는 "virist를 위한" 행의 새끼를 잃었습니다. 새 아크릴을 사거나 다른 것을 사겠습니다.코스를 위해 한 번 더.
긴 시트가있는 Yakshcho vtomila-다시 묻겠습니다. 과정은 길고 매우 적대적입니다.vdyachnistyu와 최고의 방종으로 -
루덴코 이리나.
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